目前還不清楚電子音樂中的Bootleg是什麼？
Bootleg和Mashup有什麼區別？
很長一段時間以來，流行音樂中的 bootleg 都是某些音樂的未經授權的複製品。其中包括未經授權的音樂會錄音，從唱片公司檔案中盜走的原版唱片的副本，或僅是從商業唱片發行的錄音帶。在歷史的各個階段，您會發現盜版唱片如乙烯唱片，DJ的醋酸鹽唱片，專業外觀的假冒卡帶，很顯然是由粉絲交換或在市場上出售的自家錄製的卡帶。
正如惠特所說，這個術語是來自走私和處理違禁物品（例如，酒是在盜版者美國的禁酒年）。
在2001年左右，出現了一個被稱為“ bootleg 場景”或“ boot 場景”的場景- -人們將兩個眾所周知的記錄結合在一起，產生令人愉悅的結合。例如，自由職業者Hellraiser將The Strokes的 Hard To Explain 的器樂和Christina Aguillera的 A Bottle 的聲樂結合起來，製作了 Genius Stroke 。 em>。
這些“靴子”作為Internet上的MP3發行，也作為限量發行的單曲而發行。由於未經原始版權持有者的許可，因此它們是最真實的盜版。
但是，重要的是要了解未經授權錄製《滾石樂隊》演唱會也是盜版行為。最真實的感覺。
當唱片公司意識到2000年代早期混搭唱片市場的流行和商業潛力時，其中一些人繼續生產授權音樂。例如，理查德十世（Richard X）將阿迪娜·霍德（Adina Howerd）的像我一樣的怪胎和加里·努曼（Gary Numan）的 Are“ Friends” Electric 組合在一起發行，而人聲則由Sugarbabes重新錄製，並大受歡迎。 2許多DJ的“聽見的Soulwax Pt。II廣播”（經過連續混音）均經過了版權使用審核，並獲得了巨大成功。
一旦所有內容都獲得了授權並獲得了版權許可，它就會不再適合將其稱為 bootlegs ，因此有人創造了 mashup 這個詞。將兩個（或更多）錄音混在一起。
還必須注意，這不必一定是電子過程。雖然大多數混搭程序的創建者確實使用計算機軟件來使樣本彼此對齊，但其中的一些人都使用乙烯基材料和轉盤技術。
術語“盜版”與電子音樂本身無關，本身。
術語“盜版”通常表示被複製，運輸和非法出售。
在音樂行業中，“盜版”一詞是指違反版權法使用的東西，尤其是在銷售者無合法權利時復制和出售以牟利的東西。
“盜版”一詞的起源是指走私；也就是說，將違禁品藏在一個人身上以使警察或其他當局看不到它。它來自一個走私者的做法，他通過將小東西塞進靴子的頂部或將它們綁在褲子下方的腿上來藏起來，然後走過海關檢查或警察檢查，以希望不會發現這些小東西。
總結答案：在您可能引用的上下文中，“盜版”混音是未經原始音樂版權所有者許可而進行的混音或混搭。
Bootleg是僅使用歌曲的最終完整完整版本進行的混音。
Mashup是使用歌曲的各個組成部分（即人聲，低音，合成器）和分別混合，匹配或集成它們。
未發行歌曲的原始歌手擁有的錄音。未經許可複製或複製和發行該歌曲的未發行版本可稱為“盜版”，這是非法的。
我從聽到BBC Essential混音甚至是我的dj朋友扔來的術語中獲得的經驗是，混搭（或後腿）是播放歌曲的能力（通常與流派無關）在設置過程中即時進行混音，並在不中斷混音流程或節奏的情況下將其混入。 Laidback Luke是一位著名的混搭藝術家，由於他的混搭表現出色，他的現場演出非常動態。我聽說最近的一次混搭是將加拿大議會的曲目混入一套房屋中。 BoC軌道的環境令人難以置信，但由dj加上節拍和層次化的人聲軌道來補充，非常令人愉悅。
總而言之。盜版和混搭有很多不同的術語，大部分都是歷史性的，但是，在提到您的確切問題：“電子音樂中的盜版是什麼”時，這就是我在上面描述的。
Bootleg混音-當製作人混音完成的歌曲而無法獲得人聲，貝司，旋律等時使用的術語。
混音-在正常混音中，製作人通常可以獲取人聲，貝司，旋律等。而且還可以混音，而不僅僅是在其上放上新的聲音層。
在提及電子音樂時，尤其是在諸如Soundcloud之類的網站上，盜版是歌曲的混音，只添加了節拍，低音和一些基本效果。
混搭是兩種聲音的混合或更多歌曲。
盜版示例：