我有2個問題，它們之間是相互聯繫的。
了解到哪個音符對應於哪個琴鍵位置對於我來說是一項極為重要的任務任何想做得更好的吉他手。但是，我很難記住筆記的所有位置。有什麼聰明或技術的方式可以記住嗎？或任何軟件？
儘管許多歌曲都是在標準調音（EADGBE）上播放的，但是在非標準調音的情況下，這種記憶將如何有所幫助。音符在每次調音時都會採取不同的品格位置嗎？還是每個吉他手都必須掌握他想要演奏的每個調音的所有音符位置？
有些見識會有所幫助。謝謝。
這些與原聲或電吉他有什麼關係嗎？我更喜歡聲學。
擴展Daryl的答案-這是八度音階的指板圖：
在標準調音中，圓圈標記了所有“ e”音符。當然，您可以在脖子上上下移動整個形狀，以備不時之需。
如何練習：
您可以一開始就專注於第6和第5弦上的音符名稱，然後逐步處理其他弦。
就其他調音而言關於，我嘗試找出與標準調音有什麼不同，並相應地改變指法。它有助於找出新調律中的一些基本和弦，然後在此基礎上進行構建。
好問題！知道每個琴格上有哪些音符很重要，但不必一次知道所有音符，尤其是對於初學者而言。要開始存儲音符，首先要記住最後兩個貝司琴弦上每個品格的所有音符（提示：這些音符在第12品格上重複）。然後，使用八度音階形狀，您應該能夠找出所有其他琴弦上的音符。該鏈接對其進行了詳細說明： http://www.justinguitar.com/zh-CN/IM-116-NotesOnNeck.php
有助於學習有關煩惱的是演奏音階，然後大聲說出每個音符。
對於非標準調音的歌曲，如果您經常使用的調音（例如Drop D），您可能會發現您將能夠找出註釋，特別是如果您已通過標準調優學到了註釋。如果這是不太常見的調音，則可以使用間隔來識別by by。可能不必完全掌握您使用的每一種調音，一些吉他手會簡單地弄亂一個奇怪的調音，並創作一首很棒的歌曲。而且，在電吉他或電吉他上學習筆記之間沒有區別，除了電吉他通常具有更長的脖子。
關鍵是要意識到不同的人以不同的方式思考，並希望能夠實現不同的目標。已經給出的答案往往代表編寫者的學習風格和野心。
死記硬背學習與發現學習
您可以通過諮詢圖表來了解每個 A 在指板上的位置。您可以通過複製書籍中的圖表來學習每個鍵的音階。那可能是您偏愛的學習方式。
您可以對吉他的調音進行推理。在除一個弦外的所有弦上（在標準調音中），在特定弦上fr打的音符與在下一個弦上fr打低5個半音的音調相同。您可以使用該知識以及區間2-2-1-2-2-2-1的知識來在任何鍵中發揮主要作用。您可以聽到當前音符與根音之間的間隔，並以這種方式命名該音符。
通過音符名稱或直接閱讀音樂
您可能不想閱讀音樂。
音樂-我們來解決這個問題。但是，如果您這樣做...
有些人喜歡從註釋的名稱開始。對於每個音符，思維過程都會：
當然，通過練習，這三個步驟確實很快發生。其他人則採用從樂譜到筆記的更直接途徑：
對於這種人，音符的名稱無關緊要。為什麼還要考慮它的名字？你只想玩。
實際上，我認為大多數人都介於這兩個極端之間。我認為從第一種開始的人，到第二種方式 都可以立即知道音符名稱。從第二種類型開始的人，如果需要命名剛演奏的音符，可能總是需要三思。 p>一些真正優秀的音樂家從不學會用耳朵演奏。一些真正優秀的音樂家通過死記硬背地移動音階來即興演奏。關於密鑰簽名的推理。知道適合的音符的名稱，然後在指板上彈奏這些音符。
其他音樂家僅憑（學到的）本能就知道，如果他們對某個位置感到煩惱，他們會聽到什麼音調？他們想要的目標。我敢肯定，大多數布魯斯傳奇都是以這種方式演奏的。他們可能會告訴您他們正在演奏什麼琴鍵（這樣他們就可以在家庭樂隊中咆哮“ Rainbow，G”），但是在擊打時他們並沒有想到“ F＃”。
備用調音
您專門詢問了是否很難學習備用調音。
是的。要很好地彈吉他，您需要非常，非常熟悉調音。因此，隨之而來的是另一種調音將確實具有挑戰性。
我認為使用交替調音的人可以分為兩個陣營：
後一種情況，我的意思是-開放調音無論您在哪裡停下來，它都能帶給您一個和弦–或基思·理查茲或婁·里德的調音方式，使他們能夠演奏出標準調音無法達到的即興演奏。那些傢伙幾乎肯定不會想到他們正在演奏的音符的名稱。
您知道，嗯，它的字母順序對嗎？
只記得只有兩個地方，兩個音符RIGHT緊挨著B和C，然後是E和F 。
然後只需跟隨字母，當您到達字母“ G”時，重新開始。
我只花幾行在為什麼為什麼在吉他指板上記住音符：）
學習音階並更深入地學習音樂將為您帶來自由。音樂（我認為還有很多其他音樂）也很容易表達自己。在體育運動中，有一種被稱為“ flux”的心態，思維在那裡停止，只有行動的地方。 ...如果他浪費時間思考“我會做到這一點，那麼我會到達那兒”，他可能會丟球。因此，他只是停止思考，他的身體流暢地動作，並越過防守者。
（不一定是這樣，但請繼續閱讀：））
對於音樂家來說，我認為最不可思議的時刻是表達概念。“太陽”，“火鳥”，“悲傷”，“有趣”，“早晨” ...帶有音階，音符，彎曲，力量，愛撫，顫音，八度，片……
如果技巧是自發的，怎麼能自動觸發放慢你的速度，把你的行動變成好像是木偶像木偶奇遇記一樣動盪不安？掌握這項技術，將其切成小塊，練習，吃，消化，然後就可以實現了。
那就是你所要做的需要與音符和音階有關。如果你有一個大的心（和一個更大的耳朵），你可以不用學習理論就可以玩得很好。您可以寫一首動人的詩而無需學習語言和文學，但是...如果您做工作，它將變得更加輕鬆，並且您將獲得更多的自由。當舞者俱有紮實的動作，技巧和熟練的節奏時。他/她可以像羽毛一樣漂浮。甚至對那些不說他/她的語言的人。
以上所有答案都比我的技術更準確。我只想說：力所能及的。挖掘音樂，學習技術，多聽：讓自己綻放：）
不一定要瞄準最高點：2個步驟大於零。
玩得開心！
儘管許多吉他手通過學習音階或類似達里爾·L（Daryl L）所建議的方法來學習指板（我相信這對很多人都很好），但這對我來說從來沒有奏效-我不知道為什麼。 p p>
我最近開始的另一種方法是獲得一本不錯的初學者吉他教程書，該書只使用音符（沒有製表符），並學習播放歌曲。另外，我買了一本閱讀書籍（再次沒有標籤），它幫助我直觀，快速地在指板上找到正確的位置。對於頸部的較高位置，我仍然需要做一些工作，但是總的來說，這是給我帶來效果的第一種方法。副作用是，我現在可以在吉他上彈奏（輕鬆）活頁樂譜！ -第2弦，第4品號”），然後立即在指板上找到所有和弦或旋律的音符。
我是一個初學者，因此嘗試尋找最簡單的方法將指板放入我的腦海。
我說“越過”是指將指板從螺母上移開；從沉重的琴弦“瘦下來”；從細小到沉重的弦線都可以“彈起”。
現在，彈奏任何音符。然後，查看給定音符的字符串和位置，然後移動：如果在2條沉重的弦上（2跨2向下），則移動2x2； 3x2（如果在2個中間弦上）（3個跨2個向下）； 2x3，如果是2條細弦（2根跨3根）。
這可能看起來有點愚蠢，但是幾分鐘後，它確實幫助我“看到了”指板上的相同音符。我真正需要記住的是“ 2x2、3x2、2x3”。
我認為問題2）的問題已由問題1的謬誤得到了回答：了解所有音符在弦板上的位置不是（必要）那麼重要。
我將限定：這可能取決於您正在播放的鈴聲類型，以及您是通過閱讀音樂還是只是尋找自己的方式來進行演奏。但是，假設您要播放基於A的歌曲。它具有和弦AD和E（例如，很好的舊12小節布魯斯）。
您可能需要知道A在哪裡才能使和弦形狀。類似地，D和E。但是，A包含一個C＃（通常是B字符串），E包含一個G＃，等等。按名稱，您是否真的需要知道所有這些音符在哪裡？沒有。您可以只演奏和弦形狀。
它的作用遠不止於此：如果您正在演奏獨奏，一種完善的解決方法是學習音階（例如五音階），然後在吉他上翻譯成基於起點的音色模式。起點可以來自任何音符（任何鍵）。要使用其他鍵彈奏，
通過這種方式，吉他手可以從開始的音符中進行相對思考，以間隔（第三，第七等）的方式思考，而不必知道什麼實際的音符名稱是
一個示例：我正在D中演奏獨奏，我想演奏高一點的東西，因此我從最細的琴弦上選擇了D的第5個音符。當時對我來說，它是D的第5位，從絕對意義上來說，它是A感覺無關緊要。如果我開始使用更多不常見的吉他琴鍵（例如Db），那麼這將變得非常有用且重要：我不知道（也不關心）我正在演奏的某些音符的名字-相對於歌曲的音調aof而言，它們只是三分之四，五分之三。
這如果您正在學習古典吉他或從音樂中學習演奏，則可能不太適用，但是，如果您正在閱讀製表符符號，則和弦通常以比實際音符更適合琴體的位置來寫。
問題的第二部分）：如果您正在使用非標準調音，則會出現新的指板模式來演奏和弦/音階等，但同樣適用：您不必親自了解每個音符。