音樂家知道一些公式和和聲公式集。即。和弦編隊。 I，IV，V7套和聲；和弦替換；第五動作，主要動作；五分之一的音階循環，和弦替代等。

每組中的每個和弦都有其自己的特徵，您需要知道它們代表什麼。我可以指示出每個和弦的角色是什麼樣的，但是教你的最快方法就是通過體驗。

一旦有人說：給我一個C或類似的東西，音樂家馬上就會知道他們必須採用的一套和諧思想。並且憑藉他們的感覺和聽覺，他們將知道下一個和弦應該是什麼。

他們當然會犯錯誤。那就是他們實時進行自我糾正的地方。在我的位置，我們稱之為“虛張聲勢”-虛張聲勢。正確地做，大多數人不會知道我們的錯誤。首先。

存在三種可能性：

1. 音樂家基於其理論知識在“偽造”它。這個想法可能很浪漫，但根據我的經驗，這不太可能。太多的東西可能會出錯。這不是演唱會，也不是音樂會，而是展示歌手的電視節目。也就是說，在其他情況下，他們可能會完全願意並且能夠“偽造”它（畢竟，“偽書”一詞是從這裡來的），在這種情況下，Play Ear Ear的答案適用。

2. 音樂家之前曾播放過這首歌（可能使用了不同的音調，並實時進行了移調）。很有可能。專業音樂家擁有成百上千首歌曲的曲目，並且完全可以移調。

3. 他們在演出開始之前就知道了這首歌，也就是上演了。電視上幾乎沒有什麼東西是完全“當場”的並且沒有被預演。我發現這是針對這種特殊情況的最可能的解釋。

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簡短的答案是-因為他們可以聽到歌曲的歌聲，並且知道如何將這些音高快速轉換為樂器上的和弦進行。因為他們去了音樂學校，或者因為他們有多年的經驗或兩者兼而有之。

這不是偽造或操縱的東西，也不是騙術。

它看起來確實像魔術，但這是一個在您建議的水平上，對於專業音樂家而言，令人驚訝的通用技能-例如出現在國家電視台上。可以想像，首先需要在一定程度上要求熟練程度的認可。實際上，期望，他們將能夠做到這一點。就像您希望牙醫在您的口腔中看到牙齦疾病一樣。

一個人會問：“我的水管工怎麼知道要找到堵塞的排水管，他以前從未去過我家？或“我的醫生怎麼知道我缺乏維生素D？”。因為他們具有多年的培訓和經驗，並且知道要尋找什麼以及他們如何使用該系統工作。

信不信由你，因此，通過聽覺識別和弦進程是可以學習的，可教的技能。就像醫學，計算機編程或化學一樣，它需要練習，但是有逐步學習的方法可以學習。因此，將音樂的運作方式與多年的經驗知識結合在一起，您會得到一個可以首次聽一首歌曲並與之一起演奏的人。

這項技能是您在學習時可以教到的眾多技能之一去音樂學校，在那裡度過4年。您將在學期和學期參加“聽力訓練”之類的課程。他們甚至會測試您。他們會在鋼琴上彈奏歌曲，而您坐在教室裡，只需要聽一听就寫下他們的去向。

http://www.berklee.edu/departments/ear_training.html

http://www.berklee.edu/core /eartraining.html

以下是示例測試：

http://classes.berklee.edu/et/et1c1.htm

講師會播放這些短語，而您將坐在課堂上，必須寫些什麼他扮演。然後，您將其打開並獲得評分。在學習四年制音樂的過程中，示例變得越來越複雜，直到您必須聆聽整個弦樂四重奏或交響樂曲之類的東西並加以註釋為止。所有零件。每個樂器。

儘管音樂是一門藝術，但是人們一直在思考和記錄一千年以上的音樂，因此，大部分“我怎麼做 X ”早已被記錄下來，並且很好地弄清楚並記錄在案。這不是魔術，只有1000萬人的集體勞動小時中的1000年來，人們一直在思考這個問題，將其寫下來並傳遞下去。

從外部看，它有時看起來像是伏都教當某人這樣做時，如果您和一位老師坐在一起說“先做這個，然後做這個，然後再做這個”，持續四年（或更長時間），那看起來就不會那麼神奇了。 >

假設他們還不知道具體的歌曲（很可能他們知道），這很可能是矛盾的：基於爵士標準和弦進行的歌曲；例如12小節藍調或節奏變化。或一首流行歌曲，使用僅帶有3個或4個和弦的普通進程；例如I I IV V或I V IV V或I IV vi V或I iii IV V，等等

電視節目樂隊會事先研究客座藝術家的音樂，包括他們工作的音調。他們這樣做的原因有很多，其中最重要的是即興提出的調音請求。但是總的來說，一切都是上演的，包括看起來是自發的卡紙。世界上最好的演奏者會伴有不良的伴奏，或者被迫以陌生的或純屬錯誤的音調唱歌或演奏（尤其是唱歌），因此聽起來會很糟糕。他們靠自己的聲譽和媒體曝光來賺錢，而且沒有人會碰到他們的代表。

您可以使用三個和弦（I，IV和V）為大多數旋律伴奏。 。

例如，如果歌曲在C大調的音調中，則I和弦具有音符C，E，G，IV和弦具有音符F，A，C和V和弦具有音符G，B，D。主要音階的所有七個不同音符均表示為：CDEFGAB

因此，如果唱歌或彈奏旋律的人彈奏B，則可以彈奏V和弦，聽起來不錯，因為B在和弦中。如果他們唱歌或彈奏G，則您可以在I和V之間進行選擇，因為兩個和弦都包含音符G。

在聆聽時，您可以感覺到歌曲的前進方向以及音符何時出現G出現了，關於歌曲下一步運行的預測可以幫助您確定I還是V似乎更合適。例如，如果看起來這部分接近尾聲，那麼您可能會遇到VI節奏或IV-I節奏。

隨著技術的提高，您可以對其進行一些改動一點，使用不同的和弦，使其更複雜，但是在緊要關頭，您幾乎可以使任何東西與I IV和V保持一致。有例外，但是對於流行歌曲，例外很少見。

關於和諧的整潔事情的一部分是，有許多不同的方法可以使悅耳的旋律和諧起來。因此，有許多可能的方式伴奏有效的旋律。如果有不止一個人陪伴該旋律，他們將需要進行一點協調。如果他們在樂隊中並且之前已經這樣做過，他們可能會感覺到其他樂隊成員喜歡使用哪種和弦進行。但是，有可能出現混音，某些樂隊成員演奏一個和弦，而其他樂隊成員演奏另一個。對於旋律的前進方向和彈奏不和諧的和弦，也可能會猜錯。但是，不和諧是音樂的一部分，如果發生這種情況，您可以繼續演奏帶有一些填充音的更諧和弦，並假裝自己打算一直這樣做。一次都不知道整個歌曲的和弦進行情況。他們可能可以對未​​來有所展望。他們可能有在這些情況下使用的一組標準和弦（例如，I，IV和V，或覆蓋了音階所有音符的另一組和弦），並且它們使和弦適合任何音符該人唱歌或玩。產生的和聲可能與人們唱歌或彈奏旋律通常使歌曲和聲的方式不匹配，但仍然聽起來令人愉悅。

我是一名伴隨的音樂家，我一直以我熟悉的音樂風格來做這件事。您是否曾經偽造過唱歌和從未聽過的歌曲？對於音樂家來說，這是同一回事。

在第一個小節中，很短的空白是音樂家確定歌曲的音調，風格和一般形式的地方。所有歌曲都由曲調，可預測的和弦進行，節奏和旋律片段組成，構成了歌曲的風格。這就是為什麼雷鬼音樂聽起來不像聖誕頌歌。

一旦確定了音調和風格，音樂家將非常謹慎地開始添加適當的和聲，並從節拍的最前面懸掛下來，以使它們具有幾分之一秒來確定是否需要更改其猜測。在各種音樂風格中，也有某些特定於和弦的人物。一旦播放完歌曲，就已經確定了形式，風格和和聲級數，陪伴的音樂家也可以放心演奏。

作為聽眾，整個過程可能很難掌握，除非歌曲出現意外轉彎。作為表演音樂家，我和我的妻子非常高興地看到現場表演者偽造自己的偶像，以擺脫偶爾的“蛤”，以免造成“火車事故”。

考慮以上答案，如果一首歌是一個大調，只使用可用的3個大和弦，即當您正在播放的那首歌曲的一部分感覺要改變和弦時，即I IV V（經驗表明）接下來有50:50的機會擊中正確的和弦。相當不錯的機會！通過使用其他3個和弦-IIm IIIm VIm，可以選擇相當全面的和弦。如果演奏者覺得需要調大調。到最低，仍然有33％的機會實現正確目標。經驗就是一切。但是，當您嘗試大量調製的東西時，除非您知道“新鍵”的圖，否則會遇到麻煩。

我應該參考納什維爾編號系統，這是一種為鄉村音樂表演者（背景歌手和器樂演奏者）開發的流行音樂符號系統，可用於Grand Ole Opry舞台表演和通過在錄音室裡陪伴歌手演唱錄音室音樂家，在田納西州納什維爾音樂行業得到廣泛應用。前提是，一旦在Nashville Numbers系統中標記了歌曲的和弦進行，演奏者就可以立即移調歌曲，並以歌手要求的任何音調現場演奏。儘管鄉村音樂並不十分複雜，但前提是表演者必須具備一定的技能。

上面的鏈接是指向致力於解釋納什維爾數字系統的商業教科書的。

實際上可以練習視線閱讀。您要做的是獲得盡可能多的新音樂，然後嘗試閱讀。從簡單的音樂開始是很好的。我從《讀者文摘》歌本開始。和/或您真正喜歡並樂於學習的音樂；對我來說，這就是巴赫的前奏曲和賦格曲。。。但是不要在每一首歌上花太長時間，繼續前進到下一張。一段時間後，您發現自己越來越好。我在14至15歲之間學習鋼琴時就這樣做了，因為我意識到我的音樂閱讀不是很好。一段時間後，我發現我的視線更好。最終，我成為了鋼琴伴奏者-多年來，這是我主要的音樂工作-這些天我能看得很好。上面的答案是正確的，因為人們傾向於識別模式並自動播放它們，並且在出現錯誤時也傾向於使用“詐欺學”，就像有時候那樣。但是我認為我可以在這些文章中添加一些內容，方法是說出如何真正達到能夠視覺閱讀的目的。

我這樣做。基本上，這取決於您的耳朵。我可以提供十二個有用的提示：

1. 學習立即識別所有間隔。
2. 了解所有音階和琶音，而無需查看樂譜。
3. 通常沒有書面音樂的練習。挑戰自己一次只需幾分鐘就能令人信服地以某種風格和琴鍵（或琴鍵順序）即興演奏。
4. 學習歌曲。然後了解更多歌曲。之後，再學幾首歌。其實是記住它們，然後不時回頭再去找那些忘記的東西。
5. 不用擔心“完美音調”，這沒什麼關係，但是具有相對音調。因此，當您在商店，商店等電台中聽到旋律的片段時，請養成在樂器上進行“彈奏”的習慣。 （這是從1開始的後續內容。）
6. 積極地收聽音樂-意思是，真正觀察正在發生的事情，不同的音樂家正在做哪些工作來支持整體表演，歌曲是結構化的，各節重複時等等。避免“被動”聆聽，因為這會養成不良習慣。
7. 研究不同的風格以及樂器上偉大的演奏者在這些風格中的表現。我演奏薩克斯管和單簧管-我曾經在一個樂隊裡演奏放克，靈魂樂，雷鬼演奏等樂曲，很多事情都是自發發生的。我在聽經典唱片的基礎上開發了這些風格的舔字詞彙。 （薩克斯演奏者在雷鬼樂隊中做某些非常普通的事情，與放克或布魯斯音樂不同。）從各種可能的來源無情地偷竊音樂！在他們的手指上，這會為您提供更多線索！無論如何，您都需要演奏一種和聲樂器來學習和聲，並且必須了解和聲以及常見的和弦順序。
8. 將自己置於可以發展該技巧的情況下。有時您會搞砸。別擔心，只要繼續做就可以。學習使自己的錯誤聽起來像是你的錯！
9. 繼續練習。
10. 繼續聽。

11. 玩得開心。

12. 獎金提示：錄製下來並查看您能多快地掌握正在發生的事情並播放與歌曲中其他播放器相匹配的內容。

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嗯...

• 電視節目

• 音樂嘉賓（顯然每個人都會知道音樂家嘉賓是誰）自發地唱歌

  ..您可以打賭，樂隊將為一些流行的音樂作好準備，否則它們在電視上看起來都糟透了。原諒我的冷嘲熱諷。

但是，如果音樂家確實知道一首歌（即聽過，也許會哼出曲調），那麼很有可能

有點像唱歌：如果您聽過一種樂曲，則可以即興演唱。能夠在樂器上彈奏基本和弦等，這是另一種經驗，尤其是當它是一首簡單的歌曲時。

簡單：大量的教育和豐富的經驗。隨著時間的流逝，我們會接觸到各種各樣的音樂變化和古怪。最終，我們到達了即使未知的作品也可以預見的地步。請注意，當人們在吵鬧時，他們似乎只是因為打了很多結局而設法處理一些相當緊的結局。

就我而言，這是我通過與朋友和陌生人參加無數次果醬會議而發展起來的一項技能。我可以跟隨別人的即興創作，也可以跟隨我的創作。和弦指揮經常會發揮作用，擁有豐富的曲目也很重要，並且知道如何快速從一個鍵轉換到另一個鍵。同時，還具有很強的相對音調感，了解和弦結構以及由此產生的和聲很有幫助。樂團的一兩個成員通常可以帶頭，而其他成員則幾乎是本能地知道如何進行。幾乎任何一組播放器都可能在不同程度上取得成功，但這只是熟練的播放器向廣播公司收取的支票。