我了解3 / 4、4 / 4等音樂符號的含義。第一個數字是每個小節拍的拍數,第二個數字是小節中每個節拍的音符持續時間(四分之一,一半,八分之一)。
這是否意味著,將一個(假設的)音樂片段寫為3/4(長度為4小節)可以表示為4/4(長度為3小節)?請注意,在兩種情況下,都有12個節拍。在我看來,只要改變小節的位置,就可以將3/4音樂表示為4/4音樂,只要原始3/4音樂具有4小節或4小節的任意倍數(例如8、12, 16等)。
我的理解正確嗎?
我了解3 / 4、4 / 4等音樂符號的含義。第一個數字是每個小節拍的拍數,第二個數字是小節中每個節拍的音符持續時間(四分之一,一半,八分之一)。
這是否意味著,將一個(假設的)音樂片段寫為3/4(長度為4小節)可以表示為4/4(長度為3小節)?請注意,在兩種情況下,都有12個節拍。在我看來,只要改變小節的位置,就可以將3/4音樂表示為4/4音樂,只要原始3/4音樂具有4小節或4小節的任意倍數(例如8、12, 16等)。
我的理解正確嗎?
時間簽名和時間條不是任意存在的,也不是為了幫助您數一數。他們在那里為作品的節奏提供指導。有聲調的地方,有呼吸的地方。
一些作曲家確實寫沒有時間簽名或小節的作品,這表明應該沒有一致的節奏。埃里克·薩蒂(Eric Satie)做了幾段。
讓我們嘗試用眾所周知的童謠來做您建議的事情,首先是4/4:
| 1 2 3 4 | 1 2 3 4 ||半磅的tupenny米。 |半磅的麥芽糖。 | | 1 2 3 4 | 1 2 3 4 ||錢就是這樣。 | Pop消失了,|
您會看到,這在每個小節中都放置了一行經文。
半磅的tupenny飯,半磅的糖粉。如果您在每個小節的第一個節拍時都表現出強烈的口音,而在每個小節的第三個節拍中表現出較弱的口音,那麼這些重音就會落在您期望的位置,如果您通常說的是台詞:“ 半一磅 tup -妮米”。
現在,如果我們將其分成3個節拍條代替:
| 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 ||半磅的tupenny |白飯。半磅|處理。那是| | 1 2 3 | 1 2 3 | 1 |錢的去向。 |流行樂- sel半磅tupennyrice。半磅的手掌。錢就這樣走了。波普走的很乏味。如您所見,這簡直就是胡說八道。嘗試拍一個3/4 oom-pah-pah節奏,然後將其唱誦。
或者,朝相反的方向,應該是3/4:
| 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 ||這裡有一個|可以點燃你床|| 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 | 1 2 3 | |這裡有一個|砍砍掉你的|頭|...變成4/4
| 1 2 3 4 | 1 2 3 4 | 1 2 3 4 ||一個罐頭來了!點燃你的腳|睡覺|| 1 2 3 4 | 1 2 3 4 | 1 2 3 4 ||這裡有印章-|每個要砍掉|您的頭|因此,“ 在這裡出現了一個可以讓發光讓您臥舖”變成“ 這裡帶有燭光-床來照亮你到睡覺。”
當然,不是所有音樂都有歌詞,您可以通過這種方式“中斷”。但是,即使是樂器音樂也具有節奏,重音,呼吸空間和流量,如果您將小節線放在不同的位置,這些也會改變。豎條開頭的音符-但這必然涉及修改音符的節奏,例如,將兩個半音符更改為單個音符。例如,聽鮑勃·迪倫(Bob Dylan)的 Highway 61 Revisited (4/4),然後聽PJ Harvey的改編曲(以3/4(或12/8,具體取決於您如何選擇))。 / p>
您對數學的理解是正確的。我會說是的,可以表示為3/4的4條音樂的倍數(等於3/4的音樂),但我會質疑相同的
音樂的小節位置對現場音樂家對音樂的解釋(更不用說閱讀能力)產生了巨大影響。因此,儘管您可能從簡單的MIDI合成器獲得相同的輸出,但是您不會從真實的音樂家那裡得到相同的響應。 (並且視情況而定,其中一些人可能會返回您的音樂,並帶有您應以不同的方式對它進行計量的註釋!)
Ravel的G大調鋼琴協奏曲的第二樂章是作曲家演奏書面聲與有聲簽名的一個很好的例子。它以3/4書寫,左手聽起來像是一個緩慢的華爾茲,但左手沒有演奏正常的3/4華爾茲節奏-它正在演奏八音符,將脈搏放在第二個節拍1上第二拍八分音符。右手以正常3/4的速度演奏,這給整張樂曲帶來了非常有趣的不穩定感。
簡單的測試供您嘗試。以著名的歌曲“ Frere Jacques”為例。請在3次後重新寫入。請玩家播放。聽起來可能會大不相同。這是因為歌曲的重點放在小節的第一音符上,尤其是涉及單詞時!在4中,每4個中有3個,每3中有3個。它還將“主要”音符放在小節的不同位置,這會弄亂和聲。受到影響。他們在很大程度上取決於舞者是否知道或感覺不到。 1拍。是的,從理論上講,它可以工作,但實際上,通常不會。
三足種族,有人嗎?
我為莫里斯舞蹈演奏小提琴。班普頓村有一首歌叫《老女人扔了》(大概是在毯子裡)。它以6/8寫成,但聽起來好像是9/8曲調,被隨意限制。許多古老的莫里斯舞蹈都有奇特的節奏,因為它們是從真正喝醉的人那裡收集來的,所以一切皆有可能。我一直在演奏這首曲子10到20年,但仍然無法做到正確。現在,我將不得不在書中查找它。
因此,該樂曲具有節奏感,尤其是簡單的民間樂曲,並且表示法不會改變它。或者,換一種方式,表示法(3/4 X 4小節vs. 4/4 X 2小節,或6/8 vs. 9/8)不會改變節奏。
我希望這樣有道理。
大多數措施的差異來自舞蹈。音樂一直在通過跳舞來發展和表演。 (回到聖經中的大衛王)。
在華爾茲出現之前,有小菜單。嘗試跳華爾茲舞步或嘗試前進(或慢跑)到華爾茲舞。
此方法不取決於節拍的總和,而是取決於歌詞的節奏,旋律和旋律。曲調,旋律元素,動機,還有節奏的動感或動感。
我記得伯恩斯坦斯的流行改編曲《我喜歡在阿默卡》以2/4風格出現,不是不再是同一首歌曲。
您在說的是數學,而不是音樂。
幾百年前,音樂通常將3/4的小節或兩個插入一個基本為4/4的小節中(反之亦然)。通常,兩個部分實際上將處於不同的時間簽名中。
Wikipedia對此的描述遠勝於我的理解: http://en.wikipedia.org/wiki/Hemiola
與大多數人的回答不同,我認為這並不是重點。您可以根據自己的喜好安排時間,而音樂家也會加入。問題是,為什麼您要讓他們感到困難。製作複雜的時間結構會使音樂家感到困難。如果有理由這樣做,那麼對您來說速度不錯。但是,如果沒有,那麼我問你為什麼要這麼做。