音符有多個名稱的原因是，同一音符在不同的上下文中可能具有不同的功能。如果您只是在沒有上下文的情況下演奏單個音符，則它可能具有多種不同的名稱。例如，如果您在F和G之間演奏音符，則可以將其命名為 F＃或 Gb 或更晦澀的 E ##或 Abbb。它們都是有效的名稱，並稱為 enharmonic等效項，但是如果您提供更多的上下文，例如您正在演奏G大調音階或Db小調和弦，則某些音符名稱會更有意義。通常，音符是根據它們所在的 scale ， chord 或 interval 來命名的。

音階

為此，我們將僅以12個音調相等的音律為例，其中有 12個獨特音符，每個音階重複一次。音樂中的大多數音階包含7個音符。每個刻度度會根據刻度的根和刻度類型從A到G得出一個字母。 12個音符的命名約定使C大音階沒有偶然性。使用專業的音階模式C專業音階具有註釋 C，D，E，F，G，A，B，C ，可以在下面看到。

C大音階僅具有自然命名的音符，且模式簡單而優美。不會偶然，您會看到每個字母名稱之一。如果要在D上開始大音階，則需要注意 D，E，F＃，G，A，B，C＃，D ，如下所示。

像C大調一樣，您會看到每個字母名稱之一，但是現在有兩個偶然的F＃和C＃。由於主要音階模式，這些音符以這種方式命名。在此情況下，它們的等效諧音Gb和Db沒有意義，就像使用它們一樣，我們將具有 D，E，Gb，G，A，B，Db，D 註釋，如下所示。 / p>

如果D大調音階的音符以此方式命名，則永遠不會出現F或C，並且鍵簽名將毫無用處。

間隔

間隔的命名基於字母彼此分開的距離，然後取決於音符彼此分開的距離。因此，註釋的名稱會影響間隔。一個示例是音符C到Eb的音高為小三級，這是下面所示的常見間隔。

音符C和Eb相距3，從跳過一行到另一行可以看到。 Eb的諧音等效值（D＃）不是三分之一，因此C到D＃的間隔是增強的第二，而不是較小的三分之一。

它們聽起來一樣，但是功能不同。這些間隔是許多和弦的基本組成部分，並且音符是第三和第二音符會有所不同。

和弦

和弦是2個或更多音符（通常至少3個）的集合，通常以3rds為單位。每個根音符和其他音符之間的間隔是和弦的命名方式。例如，C小調和弦中有音符C，Eb和G。從C到Eb是次要的三分，從C到G是完美的五分。

由於和弦是由它們的間隔定義的，因此通常只有一種適合用來和弦的諧音。如果使用D＃代替Eb，則該和弦看起來像這樣。

不容易看到D＃充當了C小調和弦的第三個，因為它看起來像是第二個。如果樂譜中有雙平坦或銳利音符，則最有可能顯示某音符在和弦中的作用。例如，C完全消失的和弦拼寫為C，Eb，Gb，Bbb，並且由根，小三度，小五度和小七度組成。

通常情況下，有人會寫出Bbb（A）的諧音，以免有人讀雙重單位。

以上內容是在“平等氣質”的背景下展示的，但即使在其他氣質中更為重要，這一思想也是相同的。唯一的區別是，在其他情況下，並非上面使用的所有諧波等效項都具有相同的頻率，因此區別要重要得多，例如，書寫A♯與B♭聽起來會有所不同。

西方音樂主要圍繞全音階構建-由將八度音階劃分為12個半音而得到的12個音符中的7個音符組成。

“標準”全音階是主要音階，定義為：

• 根音
• 最多2個半音
• 最多2個半音
• 最多1個半音
• 最多2個半音
• 最多2個半音
• 最多2個半音
• 最多1個半音（從根到1個八度音階-頻率加倍）

（小音階與“標準”一樣，但模式略有不同）

如果您從C開始併計算這些半音，您會發現它們全部落在既不是尖銳也不是平坦的音符上-C，D，E，F，G，A，B，C（最簡單的方法是在鋼琴鍵盤上進行此操作）。

如果您從另一個音符開始，則會發現您落在一些尖銳或平坦的地方。

例如D大調：D，E，F♯，G，A，B，C♯，D

...或F大調：F，G，A，B♭，C，D，E

思考演奏音樂的一種方法是說“對，我'm在F大調中彈奏，所以每當我看到B時，我都會彈B♭。”

這是在五線譜上編寫音樂時所採用的方法。 密鑰簽名表示將所有B展平。然後，除非標有偶然，否則所有記為B的東西都應打為B♭。

所以對於您的問題，為什麼有時有時會將該音符稱為B♭ A♯？

如果將F專業看作F，G，A，A♯，C，D，E，那麼這是一個更複雜的系統。

對於A♭，它是除B以外的所有音符的音階；對於B♭，它是所有音符的音階，B展平。 A有時是自然的，有時是銳化的。如果您使用此系統編寫樂譜，那麼您會經常遇到偶然的記號，使樂譜變得混亂。

有時也稱為“字母規則”-音階包含音樂字母的所有字母，

所以，這就是為什麼在F大調中彈奏時，我們將A和B之間的黑色音符稱為“ B♭”。

但是我們什麼時候將其稱為阿♯？

B大調包含A♯：B，C♯，D♯，E，F♯，G♯，A♯。 A♯和B♭是相同的鋼琴鍵；吉他上也一樣。但是在F大音階的情況下，將其稱為B♭更容易-因為音階中有A自然。並且在B大音階的情況下，將其稱為A♯會更容易，因為音階中自然有一個B。

在鎖定調音的鋼琴上，A♯和B♭具有完全相同的音高在演奏者可以更好地控制音高的樂器上，他們通常會以不同的方式彈奏兩個音符。這是因為鋼琴的調音是一種折衷，不同的音符或多或少的準確音調取決於所彈奏的琴鍵。這種折衷是必要的，因為振動弦的物理性質與練習並不完全一致將八度音階分為12個半音。對此的詳細信息可能超出了所問問題的範圍。

音符的多個名稱是由於嚴格的字母規則而產生的，該規則指出：

標準音階中的7個音符中的每個都必須具有自己的字母。

此規則是因為音樂譜號上的線條和空格不代表音符，它們僅代表字母的字母。

例如，在標準高音譜號的底行上，E線表示可以寫以下任何註釋：

Ebb（E雙平），Eb，E（自然），E＃或EX（E ##或E雙銳）。

以上註釋完全是完全不同的聲音。它們唯一的共同點是，它們以字母E表示。

用簡單的術語來說，當然是DD＃EF和F＃註釋，這正是這些註釋的用法

使用這個古老而又非常聰明的系統，您總是可以得到一個音階音符，以便在Music Clef上擁有ITS OWN線或空格。

快速了解我的演奏意思是，演奏這些音階，它們的音色完全不同，但是都使用相同順序的相同7個字母：

（＃= sharp，b = flat，bb = double-flat，X = ##或doublesharp）

D大調：DEF＃GABC＃D
D諧波小調：DEFGA Bb C＃D
D旋律小調：DEFGABC＃D

Db大調： Db Eb F Gb Ab Bb CD
Db諧波次要：Db Eb Fb Gb Ab Bbb C Db
（Fb扮演E，Bbb扮演A）
Db Melodic次要：Db Eb Fb Gb Gb Ab Bb C Db

D＃專業：D＃E＃FX G＃A＃B＃CX D＃
（E＃以F，
FX或F ##或F雙尖的形式彈奏扮演G，
B＃扮演C，
CX或C ##或C雙重鋒利扮演D）
D＃諧波次要：D＃E＃F＃G＃A＃B CX D＃
D＃旋律小調：D＃E＃F＃G＃A＃B＃CX D＃

Daft雖然這對初學者來說似乎是正確的，但這些是這些音階的正確表示法（“拼寫”）。

大尺度音階是按五分之一周期，四分之一周期的順序最容易學習的，應該與兩個相對的未成年人一起學習。 ，您可能想立即在循環的前7個上破解：

（H / M =諧波/旋律）

Vths循環--------- ------------ IVth週期

C大專，AH / M次要----- C大專，AH / M次要 G大主，EH / M次要----- F專業，DH / M次要
D專業，BH / M次要----- Bb專業，GH / M次要
A專業，F＃H / M次要----- Eb專業，CH / M次要
E專業，C＃H / M次要----- Ab專業，FH / M次要
B專業，G＃H / M次要----- Db主是H / M次要
F＃大，D＃H / M次要----- Gb大，Eb H / M次要
C＃大事，A＃H / M次要----- Cb大，Ab H / M次要

享受！

您的問題意味著F＃和Gb並不完全相同，這取決於您所演奏的樂器。

實際上，這是一個基本問題，有關為什麼音樂要用7個音符書寫

基本上，自從您出生以來，您的耳朵就習慣於聽到自然產生的諧波。當一棵樹被擊打時，您會聽到某種頻率的聲音，比如說A每秒振動220次，但是您還會聽到兩倍的頻率（440）（八度）和三倍的頻率（660），即八度的五分之一

因此，我們的祖先決定要定義音樂字母，我們需要有一個參考，其中每個音符也應具有其八度和五度。

在這些約束條件下，他們指出您可以構建一個只有12個音符的音階幾乎可以遵守規則：

F-> C-> G-> D-> A-> E-> B-> F＃-> C＃-> G＃- > D＃-> A＃-> E＃（〜F）

幾乎是因為數學並沒有真正進行計算：當您在同一八度音階中使用fith時，基本上是將頻率乘以3（然後除以如果需要，可以將其乘以2，以保持相同的八度）。

希望通過迴圈到起點（F），希望3的倍數（五）將是一天2的倍數（八度）。

您仍然有3 ^ 12/2 ^ 19 = 531441/524288 = 1,0136或1,36％的不匹配

麻煩開始了。這個很小的錯誤，大約是一個音調的九分之一，叫做“昏迷”，可以被聽到和演奏，然後被演唱。

所以，以他們的大智慧，我們的祖先從畢達哥拉斯（Pythagoras）出生，出生於580卑詩省（BC）嘗試尊重第五種的純度，這意味著根據您在秤的起始位置（A，B，C，D，E，F，G），您的間隔不是完全相同完全相同的半音。

大約在十七世紀，這導致了扁平的縮寫b的引入（源自意大利語中的bemol或soft B），它與鋒利的＃對稱地構造，但向下移動。

B-> E-> A-> D-> G-> C-> F-> Bb-> Eb-> Ab-> Db-> Gb-> Cb（〜B）

他們沒有同樣的價值。 F＃和Gb之間的音調差異約為1/9。我們需要兩者的原因。

但是，當您想讓不同的樂器一起演奏時，事情變得非常複雜。對於調音，這是一場噩夢。

為了簡化所有這些混亂，我們可以在第五個作弊的想法終於被接受，逐漸地，“相等的氣質”（每個半色調相等）被越來越多地接受，尤其是在多樂器演奏會，並在1720年寫了“脾氣暴躁的曲調”，奠定了一個里程碑。

幾個世紀以來，各種調音並存，音樂家習慣於區分平坦的和銳利的，因為有時，

因此，即使在無關緊要的時候，他們甚至習慣於寫音階，例如在鋼琴上，您不能以不同的方式彈奏平坦和銳利。

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漸漸地，無法區分兩者的樂器（鍵盤，吉他和大多數圓號）成為了規範，平等的氣質成為了事實上的標準，並且尖銳與平坦之間的差異最終被大多數人所遺忘。 。

快速，簡單的答案。

• 每個音符名稱（即字母名稱）只能在音階的音符命名中使用一次。

• 所有內容均指主要比例尺，構建如下：WWHWWWH

• 每個字母A-> G在命名比例中僅使用一次。 （以鍵字母開頭，例如-> E代表E主修，等等。

示例：

D主修。按照大比例尺公式，您會得到：DEF＃GABC＃

• 為什麼使用鋒利的字體而不是扁平的字母？每個字母只能使用一次，因此，您不能使用DE Gb G，因為

• 只需佈置所有字母，從您所在的鍵開始，然後根據需要將其銳利或平坦。

    Bb例如：BCDEFGA ->變為-> Bb CD Eb FGA Eb：EFGABCD ->變為-> Eb FG Ab Bb CDE：EFGABCD ->變為-> EF＃G＃ABC D pre> 

等），其他文章的技術性和深度也更高，但這是記住的簡單方法。