大量的吉他輔導員，書籍和網站似乎都覺得每個吉他和弦必須以根位置演奏。公平地說，與第一和第二（和第三）反轉相比，它是和弦中最堅實的聲音。

打開的G形和打開的E形和弦會自動給出根音位置，而A如果從第5弦開始演奏，則C形和C形會產生根。兩者都可以（並且經常這樣做）使用第6字符串進行損害較小的彈奏。

由於D形呈開放形，因此發現D音符（根）位於第4字符串的最低位置，這就是-四字符串根版本。也可以在開放的A弦-第2倒相和第6弦的第2弦-第1倒相中演奏。兩者在某些地方聽起來都不錯。另一種選擇是將底部琴弦降為D ，給人深沉的6弦根音和弦。

另外，請記住，作為新手，有12種選擇為D弦指法！ 2或3會很有用，具體取決於您來自何處。不要總是接受所顯示的指法是“正確的”指法。

就像鮑勃叔叔一樣，我發現賈斯汀的是要注意的更好的網站之一。

首先講授以低音為根的初學者和弦。然而，倒置和交替的發音是完全可以接受的。由於低開A弦是D maj和弦的第5個，因此將其放置在此處並不令人反感。最低的開放E弦和C maj和弦也是如此。 E是C的第3個，可以在C和弦的低音中包含低E，從而產生第1個倒置。它的最低音高為小六度，但聽起來比和弦的根音小，但仍然是C maj和弦。出於同樣的原因，您可以在A maj和弦的低音中彈奏開放的E。

實際上，有些書確實包含了所有可能的開放弦，它們是和弦的一部分。我個人認為向學生提供所有這些選項很重要，但是為了使初學者更輕鬆，我將從根音形式開始（注意與貝司中的和弦名稱相對應），然後及時添加到這些形式中。從另一個角度看，梅爾貝（Mel Bay）演奏帶和弦圖的方法（如今已不廣泛使用）試圖使所有形式的低E弦音色都最低。 D maj的演奏方式如下（2，0，0，2，3，2）或（2，0，0，2，3，x）等。其中數字=品格，0 =開弦，x =阻尼串。第二和弦形式的幾何形狀與F＃dom7和弦非常相似。這對於從D maj到B min（相對未成年人）的轉換很有用，而F＃是通用音調。

當談到為什麼使用某些和弦形式時，不一定是因為優選根反音，實際上不是，因為它是由哪種形式可以平滑地相互移入和移出驅動的。 “平穩運動”的規則來自和諧理論。梅爾貝（Mel Bay）方法通過大量的近距離或小間隔運動來創建漸進效果（即使和弦演奏時感覺很尷尬）。強調平滑和弦運動的另一種吉他方法是W. Levitt的3卷吉他方法。

如上所述，作為一個初學者，您必須從某個地方開始，為什麼不從頭開始學習標準的C-A-G-E-D表格。 Levitt的作品非常巧妙，因為他先教簡單的和弦旋律（3部分和聲），然後再教框圖中的和弦形式。

最後，我想說的是，讓學生的耳朵保持良好的和聲。在低音中。您是根據自己之前的特定示例進行假設和回答。

的確。您可以像這樣在低音中彈奏D。如果適合，您當然可以彈奏A弦（甚至用拇指在E弦上敲F＃），但是和弦將被視為倒轉。但是在四弦上演奏開放的D和弦，在五弦上演奏開放的A和C和弦，或多或少是標準的，特別是在初學者課程中。

  DAC  

（儘管此站點上使用的jTab插件在五個字符串上​​顯示了D。哦，這不是一個硬性規定，並且視情況而定。）

是不是因為最低的琴弦被當作“ titular”音符被認為重要？ 必須在根音位置演奏（D為最低音）。但是，根音通常是想要的：

• 它通常具有最強，最輔音的聲音
• 在演奏時，根音和弦通常聽起來更輔音失真，這在搖滾吉他環境中很重要。
• 低音線的移動在搖滾音樂和流行音樂中通常很重要-演奏不同的倒置音可能不太忠實於原始樂曲的低音線。

當然，在很多情況下，低音中的A將是想要的（例如，如果更忠實於所需的低音線）。在這種情況下，有時會使用斜線將和弦標記為D / A。

沒有理由不能模仿6/4和弦的進程，並在第二次反轉中以D和弦結尾，即在低音中打開A並在A和弦結尾。

這可能是入門課程要處理的下一個級別，但這本質上是合理的理論。和弦距離其根部位置越遠，它變得越不穩定和“弱化”。視為一般彈奏時，不使用其中帶有第二次反轉的和弦進行，或者通常不經常使用它們，因此他們希望最強的和弦反轉（通常是根音位置）。

大多數老師/作家都在嘗試教“獨奏吉他”，而獨奏吉他上的“ D和弦”多數時候需要低音D。 “ A”絕對是D 和弦成員，但要演奏它，吉他的音色（通常用“ D / A”或“ D Major，2nd inversion”表示）。這樣的和弦在音樂上也很有用，但從技術上或在聽覺上與“ D”不同。

在獨奏吉他上，您經常同時彈奏貝司線和/或伴奏和聲。在“兩拍”鄉村音樂中，您實際上可能會演奏以下內容來模仿貝司手：

  DD / AAA / EDD / ADD / A在這個山谷裡，他們說您要離開DD / ADD / AAA / EAA / E我們會想念您明亮的眼睛和甜美的笑容*  

當然，如果有貝司手可以為您彈奏一個較低的“ D”，那麼整個論點就會消失（或者實際上是整個低音線）。實際上，如果您有一個貝司手演奏“ D”，則您可以只演奏A和F＃，但仍然可以獲得D Major聲音。

但這是在您的書中顯示的原因（ s）如我所說，在低音中帶有D是因為這對於獨奏吉他的補品，根音和弦是正確的，這是大多數音樂在需要“ D”時可能期望的，除非特別標明了該和弦

• “紅河谷”（Red River Valley），最初是“光明莫霍克谷”（Bright Mohawk Valley），美國民謠調，作者不詳

當您使用D弦演奏一些歌曲以獲得更飽滿的聲音時，或者在鄉村歌曲（例如Waylon Jennings和Willie Nelson的《好心女人》）中播放時，您都可以播放開放的A弦。您可以沿歌曲的貝司線移動，先打開D弦，然後選擇和弦。比起A弦然後是和弦。這是鄉村音樂（DEF＃-GABC＃）中的D根，5th-A根彈奏模式。我們經常教導您從和弦的根音開始最好的和弦聲音。對於C和弦，則有所不同。理論上，打開的E弦應該起作用，因為存在一個E，它是C大調音階（CDEFGAB）的大三分，但是當您用打開的E-6弦將所有弦彈奏時，C弦聽起來不和諧或發聲調子。希望對您有幫助。上帝保佑！羅布

快速解答：只是為了“澄清”。根音最低是吉他演奏的“標準”。

長答：正如許多其他吉他手所指出的那樣，有很多方法可以演奏相同的和弦。在這種特殊情況下，我們面對的是和弦D，因此可以彈奏它並且不會造成任何麻煩。但是，請記住，在大多數情況下，人類覺得最低的音符是根源。這就是為什麼（大多數情況下）貝司手會在根部周圍演奏並在整個樂段中對其進行加固的原因。請記住，同一和弦可以使用多個名稱。例如，一個A D F＃和弦可以是F＃m（擴音第5個）（F＃根，小調第3個和D增第5個）。因此，根據“反轉”（或訂購音符的方式），您可以獲得基於F＃的和弦或D和弦。同樣的可能適用於和弦上的任何其他音符（甚至丟失的音符，但這是另一回事）。在此示例中，沒有A和弦可以將您的耳朵吸引到A地，因為D是A的第4位，而F＃是大六位，因此從功能上來說，該和弦不是“強”的。如我之前所說，低音在這裡起著重要的作用。如果您彈奏此和弦而貝司演奏F＃，則您的耳朵將以F＃為根。例如，如果貝司演奏D將其驅動到D。

因此，在此特定位置演奏A我認為不會有太大的不同（D更“強大”）而不是增強和弦，因為它的穩定性），但請注意如何改變在和弦上彈奏音符的順序（按我的意思是從最高到最低的音階）可以使聽眾相信它是一種音調或另一個。沒有人會在沒有其他上下文的情況下以正確的答案演奏A D F＃和弦，這意味著相同的和弦可以根據組成而達到不同的目的。

但是，正如我已經說過的，通常我們傾向於認為最低音符是根音，因此我們聽到的和弦是根音的音調。當然，這裡還有許多其他因素（內部緊張感，和弦進行，特質...），但是根據經驗可以做到。這就是為什麼，他們可能會忽略了A音符。不是根音，因為我已經解釋了相同的原因），也許簡單可以是其中之一（我喜歡用無名指在第二弦的第三弦上彈奏G弦，儘管很多人會打開該弦），不要讓人們感到困惑...

希望這會有所幫助！