好吧，基本上，C大調和弦由C，E和G音色組成是正確的。在普通吉他上，當您彈奏“普通” C和弦（而不是巴雷）時，忽略了低E字符串，以下聲音會發出聲音：CEGCE。所以這是五個不同的聲音在響，但實際上只有3個真正不同的聲音，卻使用不同的八度音。
您說得對，C7和弦需要Bb來創建一個“小七度”和弦（這就是“ 7”的含義）； “次要第七”音調總是比基本音調高八度以下的1個全音，因此對於C音調，“次要第七”音調是高於其上的Bb。
嘗試在其上彈奏該音調吉他，最好的選擇是將手指放在G弦的第3品上，這樣Bb會響起。當您現在彈奏時，忽略低E弦，將發出以下音調：C E Bb CE。如您所見，其中沒有G。 G是C之上的第五個（間隔）音調，正如其他人已經提到的那樣，對於和弦的特性不是很重要（它只會使它更“粗體”或“胖”）。在吉他上，您總是取決於如何最好地將手指放在脖子上。
第七和弦和鍵
當然，在C大調的歌曲中，您通常不會看到C7和弦，因為沒有Bb被“定義”。您會在F大調中的一首歌中看到它的可能性更大。規模;對於C大調，它是G。對於F，它是C，對於G，它是D。再加上“ sub-dominant”，即基音之下的第五個，形成節奏：這是序列基音和弦（ （或補品）-次和弦-主和弦-基礎和弦（高音）。對於C大調，它是和弦C-F-G-C，對於F大調，它們是F-Bb-C-F。播放它們，您會發現很多歌曲都使用該方案。
現在，當您在結尾播放C-F時，這聽起來像是“真實結尾”，這就是為什麼將其稱為“真實結尾”的原因。如果您演奏C7-F，聽起來更像是，但您仍然會從主音調到強音。這就是為什麼在這種情況下C7和弦被稱為“主要第七和弦”。（C7-F聽起來比C-F優美一些，因為它包含的音調Bb變成了音調A（F弦的第三音調） ）。這個半音階聽起來很可愛。）
實際上，第七和弦總是“想”被“解析”到下面的五分之一，而不必總是這樣。例如。您可以使用和弦順序C7-F7-G7-C7來伴奏一首歌。聽起來很酷。
“ Bb之上”的問題：反轉
最後一個問題是關於從Bb啟動C7的問題。如我所說，C7由音調C，E，G和Bb組成。現在，實際上這只是C7和弦中可能使用的一組音調。現在有“和弦倒置”的概念。我先為C和弦說明：它的音調為C-E-G。在德語中，我們稱其為“五重奏（=第五個位置）”，因為C上方的第五個音調位於和弦的“上方”。 / p>
第一次反轉：將C調高八度->調E-G-C，“八度位置”。
現在，低音為E，即所謂的“第六和弦”。用作過渡和弦，通常的和弦順序為：C-C / E-F。/E表示“低音中的E，而不是C”。
第二次反轉：將E放一個八度向上->音調G-C-E，“第三位置”。
現在，低音為G，即所謂的“四分之一和弦”。它也用作過渡和弦，通常的和弦順序為：C-C / G-G。/G表示（同樣）“低音中的G，而不是C”。
進行一次反轉更多，即，將G高一個八度，我們回到原始序列C-E-G（僅高一個八度，但這對那個主題並不重要）。
C7的反轉
現在我們還可以使用C7和弦進行反轉：
基數：C-E-G-B7
第一名：E-G-B7-C（“五重奏和弦”）
第二名：G-B7- C-E（“第三夸脫和弦”）（很少使用）
第三名：B7-C-E-G（“第二和弦”）
（奇怪的名字方括號中的“ basso Continuouso”理論源於您-不用擔心，您只需要在古典音樂中使用即可：例如chembalo伴奏，那麼通常只注意到貝斯音調以及上面寫的一些數字或符號，即可分辨出哪個和弦可以在給定的低音之上演奏-其他一切對玩家的藝術都是免費的。）
現在我想上面的第三個倒相就是您所說的“ Bb以上”。它也經常用作過渡和弦。通常的順序是：C-C / Bb-F（/ A），這裡要注意的是低音下降了一個音階。您可能想在序列中添加Fm / Ab-C / G-G-我想很熟悉（但是很難單獨用吉他演奏。在一個樂隊中，您可以將其分為吉他和貝斯）。
但是如何用吉他彈奏呢？正如我上面所說的，您需要研究如何將手指放在脖子上...對於C / Bb，有以下選擇：在第一弦上進行巴雷琴演奏，在D弦上進行第二琴弦，在G弦上進行第三琴弦。彈奏時，請省略兩個E字符串。現在，音調Bb-E-Bb-C振鈴，組成一個C / Bb。儘管有一點限制，並且Bb翻了一番，但它確實可以勝任。在鋼琴上，這要容易得多-您只需用左手降低1音即可。
音階和音程
在學習演奏之前，並不需要真正學習音階或音程樂器。但是，如果您想了解音符和樂譜背後的所有理論，那麼這就是基礎！但是我知道很多（優秀！）音樂家甚至都不會讀筆記和樂譜...音樂是由您作為表演者投入的，而不是基於理論:-D