最後，您的描述與岩石套件的默認設置非常接近（假設是右手使用），這是最常用的設置。還有其他標準套件設置，例如Jazz Kits，請參閱@Eric K的答案以獲取Jazz套件的描述。

因此，對於“標準”搖滾套件，您將擁有：

• 雙腿之間的蛇行通常在左膝蓋的高度之上
• 網羅上方的帽子-就像你所說的那樣，你可以越過上面演奏
• 前面的兩個中鼓的身高-都在同一高度，通常在坐在右側地板上時處於胸部高度左右
• 地鼓-可能與軍鼓的高度相同
• 在套件右側騎
• 崩潰定位是您的首選項，但通常，如果您有崩潰定位，您會在踩-旁邊的左側找到它。
• 所有the片坐著時通常都處於肩高或更高的肩上

中間的鼓和小軍鼓與the的角度略微偏向您。

鼓的位置&高度可以使套件上下移動，並且與它們的相對位置略微吻合樂譜上的位置-或當我查看樂譜時，就是這樣。

這是&身高的好視覺表示：

一旦鼓手變得更有經驗，您會看到更多的撞擊聲，飛濺聲等。their鼓上會彈出各種尺寸的and片以及其他零碎的東西，但是以上是搖滾包的通常起點。

很顯然，大多數標準鼓組都具有四個em，而不是三個。那是我所缺少的。在另一個網站上，我問了這個問題，這個網站既有鼓手又有遊戲玩家：

您在頂部圖片中鏈接的套件是我認為非常準的工具。這是我認為非常基本的架子鼓：

在除了準系統架子鼓之外的大多數東西中，您將擁有四個片：踩hat 因此，在右上角有一個碰撞c是完全自然的。

和

具有一次碰撞的鼓組通常是爵士鼓套件或旅行套件。它適用於爵士樂，因為您不需要做很多崩潰和擠奶時發出嘶啞的聲音，可以產生類似的效果。

在這些設置中，崩潰發生在騎行和踩-之間，因為它允許您將其用作兩者之間的過渡，也因為在播放速度更快的節奏歌曲時，要從右側的崩潰返回到左側的踩-非常困難。在Rock Band套件中，這不是很明顯，因為它是如此之小，但是真正的套件可能在碰撞和踩-之間有3英尺或3英尺以上的距離-移動手臂的距離不是無法克服的。 blockquote>

...，因此通常有兩個 碰撞crash，一個在左側，一個在右側。

我打鼓已有35年了，所以一些想法可能會（或不會！）有所幫助：

1. 別忘了 only 傳統上您雙手交叉踩to的真正原因是需要將踏板置於左腳下方。如果您有一個遙控踏板，例如電子套件（和聲學套件作為附件），則可以將其放在任何地方。一些大裝備包有2個踩-，一個在右邊。同樣，這是一個常見的錯誤：如果發現手/棍棒在交叉時互相撞，則在踩hat和圈套器之間留出一定的高度（例如6英寸或更多）。

2. 傳統的70年代和80年代的聲學搖滾套裝具有較高的碰撞crash片和較深的成角度的to鼓，如今這些to鼓的深度和角度都較小（幾乎是平坦的），並且盡可能地接近小軍鼓，以便更快地滾動

3. 現代搖滾工具包（真實的）ones要低一些，大概在肩高附近。這不僅可以使套件更快滾動，而且還可以降低折斷木棍（從邊上敲擊）和breaking片（理想情況下應通過向下掃打來擊打）的風險。因此，如果原聲鼓手沒有充分的理由來製作高，也不要以為電子鼓也是如此。另外，您希望崩潰盡可能的容易發生，因為您要使用它們的負載，不要將它們塞得太遠，所以您必須到達並放慢速度。

4. 因此，總而言之，即使是聲學套件上的重金屬鼓手，也正在朝著更低，更近，更平坦的套件移動，以便更快（更容易）地演奏，因此，有充分的理由使用電子套件來做到這一點。只要讓您的佈局盡可能舒適！乾杯，史蒂夫。

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@DEfusion答案中所示的“標準”工具包設置針對主要使用搖滾樂的慣用右手鼓手進行了優化。小軍鼓和踩-是最容易接近的兩個零件，主要碰撞（最靠近踩-）也很容易觸到重音。

但是，如果您想演奏更重的音樂（例如爵士樂），則可能需要稍加修改以移除中鼓和將the片拉得更近...類似這樣的東西：

基本上，這個想法是將要用得最多的工具包保留在輕鬆到達，然後從那裡構建其餘的套件。高效的鼓組可讓音樂和創造力自由流動！

我同意“搖滾樂隊”的設置很奇怪。踩-應該真正是紅色而不是黃色。我將黃色c（踩-）移到紅色鼓（軍鼓）的左側。我像雙手鼓手一樣雙手交叉演奏。 （我有ION鼓組，可以讓您更加靈活）。剛開始時，您會稍作思考。由於它不再符合電視屏幕上的順序，可能無法以這種方式學習到它，但是我已經有了肌肉記憶。

我也同意Rock Band的藍色（ride）和綠色（崩潰）是向後的。我沒有打擾切換它們，但是我確實將藍色（騎乘）移到了桶鼓的左側，將綠色（撞車）移到了桶鼓之間，因此它們至少在片的正常位置上。 ps。除了切換它們之外，崩潰實際上應該是黃色的。

嘿，如果我還在上高中，也許我會成為真正的鼓手。但是我今年47歲，喜歡和我16歲的搖滾樂隊同住。多數青少年甚至不想和父母在一起。...

您幾乎是正確的。典型的佈局類似於上次發布的圖片，除了崩潰。您通常會將其放在左側。在您的圖片上，它會在hihat上方，並且在tom的左側。那隻是在你的照片上。在現實中（在3D模式下），它會比您的tom高，有點像您的乘c所反映的（但可能會更高一些，這取決於您將乘車的位置降低了多少-我把我的放低了）。

這使您在撞車時更容易回到踩hi。右手移動的距離會更短。

然後，當您添加更多的片（對於數字鼓來說並不總是那麼容易）時，您可以將它們放在想要的位置：在中間，右，但比騎行高，等等。

我有一個Roland TD-9K，就像這輛我的比圖片中的要低一些，但這是個人喜好。

對於搖滾樂，標準套件（取決於我相信它一直在變化的時代）是低音鼓，軍鼓，高鼓，低鼓，落地鼓，高頂帽，高撞車，低撞車/撞車以及c。

最終，這是您感到滿意，可以負擔得起的產品或“外觀”良好的產品。上世紀80年代，當我與哥特/朋克樂隊 Legion（UK）一起演奏時，我以前有10件，這是標準的右手裝置5件，另外還安裝了兩個架子小鼓（左）和高架地板鼓（右），以及安裝在中央鼓上方的兩個調音鼓。至於我的吊c，總是在踩above上方，崩潰/瓷器放置在其他任何地方-好吧，我是左撇子。我實際上確實使用了所有的鼓（很多且很大），但是隨著時間的流逝，我已經瘦下來了一個小的不規則5片小鼓（沒有地板鼓風）。這很不尋常，但是它對我有用，看起來很酷，可以裝在任何汽車的後備箱中！實際上，作為最近的發展，我已經適應了 主唱，甚至花更少的錢購買！乾杯們。無論您玩“保持搖滾”！

完全取決於您要做什麼。對於我演奏的音樂（以及現在作為一個人的音樂，而不是20-30年前我剛開始演奏的音樂），我只使用3個樂曲（低音鼓，軍鼓，帶有tohat的地鼓）和一些），因為我對此很舒服。在少數情況下，我會使用一個鼓形鼓鼓來獲得某種顏色，但是（藍色，放克，爵士樂）風格需要該顏色具有更多的節奏感，因此我會選擇這種顏色。您的里程可能會有所不同，但會精通您的決定。沒有什麼比擁有笨拙的鼓手的大規模配置更糟糕的了。乾杯！