只是想知道鋼琴家對合成的看法。您可以鍵入Synthesia,然後鍵入您在YouTube上可以想到的幾乎任何歌曲名稱。例如“以g合成巴赫魚苗”,您將獲得一個合成視頻,向您展示確切的演奏方式。我主要嘗試通過耳朵弄清楚歌曲,因此當我使用Synthesia時,我感覺自己在“作弊”,儘管有時它對我有幫助。但這是不好的做法嗎?還是被高級音樂家尊重和使用來學習歌曲?
只是想知道鋼琴家對合成的看法。您可以鍵入Synthesia,然後鍵入您在YouTube上可以想到的幾乎任何歌曲名稱。例如“以g合成巴赫魚苗”,您將獲得一個合成視頻,向您展示確切的演奏方式。我主要嘗試通過耳朵弄清楚歌曲,因此當我使用Synthesia時,我感覺自己在“作弊”,儘管有時它對我有幫助。但這是不好的做法嗎?還是被高級音樂家尊重和使用來學習歌曲?
這不是壞習慣。無論您贏得戰爭還是勝利,從長遠來看,這是否是最好的主意取決於您的目標。就像使用製表符而不是傳統符號來學習吉他音樂一樣,它也有優點和缺點。
一些明顯的優點包括:
您現在不必學習標準符號
您邊走邊聽歌
還有什麼其他原因可以使您想到現在為什麼這樣做。
缺點很多。
,您只能學習有人為YouTube準備的煩惱。當您想到幾乎所有歌曲時,我都敢打賭那不是事實。同樣,這首歌可能只有一兩種排列方式。
您不一定會暴露於技巧練習中。您可能會,但是假設僅依靠這種格式,我會懷疑您會演奏許多音階和練習曲
您在與其他音樂家或其他人一起演奏時會受到限制甚至是陌生人。通過為您選擇的流派和樂器學習標準符號和常規方法,您可以相對輕鬆地掌握與他人入門的能力。吉他演奏者通常都知道如何聆聽歌曲。爵士樂演奏者通常都知道如何遵循排行榜等。
時間-最大,最明顯的缺點。使用任何非書面預錄格式來學習音樂會嚴重降低您的速度。如果您錯過了某些東西,則必須手動使用任何界面來尋找您錯過的點。重複的部分只能按照播放的速度進行。基於相似度跳到相似段落很慢。閱讀時,您基本上可以立即到達所需的任何位置。您還可以獲取“鳥瞰圖”,以便發現樣式等。
如果這些優點對您都不重要,而您現在只想要簡單的方法,那麼您可以為才藝表演或其他活動打個短片,那麼您在Synthesia中擁有正確的工具。
否則,您確實應該現在就投入精力,並且至少要學會閱讀書面音樂。從中/長期來看,這樣做會更好。
關於尊重部分……我不確定,但我敢打賭“嚴肅的音樂家”會在不贊成的情況下搖頭。這是一個明顯的概括,但音樂界因各種勢利而聞名。我建議您不必為此擔心。
當您演奏作品時,聽眾中幾乎沒有人關心您如何學習。他們只是在乎您如何在那裡玩。
編輯:顯然,它僅使用MIDI文件。這減少了第一個缺點的影響。但是,仍然必須能夠找到MIDI文件或為自己準備它們。如果您要進行將轉錄的音樂轉換為MIDI的工作,那麼您至少將學習標準符號的音符名稱。
合成是一個程序,用於將MIDI音符播放並可視化為“ piano roll”。 MIDI文件本身是基於(據說是原始的)樂譜創建的,或者由其創建者安排的。
作為自學者,在樂譜和Synthesia之間,我將學習分為3種。類型:
我的結論是,可以從活頁樂譜中學習和閱讀,使用MIDI文件和/或Synthesia來幫助您,但不能完全依靠它們。
音樂家”,我沒有任何數據,也無法回答。 sup>
作為一個守舊派音樂玩家和業餘音樂家,我可以提供自己的觀點。在開始在家玩這些東西之前,我開始在遊戲廳玩(konami)音樂遊戲。區別在於那是一次全身體驗。我玩過的第一款遊戲叫做“ Para Para Paradise”,它更像是一種“向符號跳舞”的遊戲。幾年之內,我是一名高級DDR選手,我用腳參加了全國錦標賽。在大學期間,我最終花費了大約1萬美元的金幣來玩DDR。
在Konami Keyboardmania遊戲系統上,Synthesia本質上是一種更為完善的UI。機製完全相同。街機版的Keyboardmania甚至擁有相當不錯的電子鍵盤,儘管鍵的數量非常有限。我記得在那場比賽中與現實世界的鋼琴演奏家比賽,被吹走了。我永遠動彈不了那麼快。我曾經是一個DDR的孩子。
但是在您的問題中,我想我可以明確地回答不,我不相信您真的可以這樣弄清楚歌曲。這是有根本原因的。
在高水平的演奏中,許多演奏者都可以做一些事情,例如記住非常複雜的歌曲,甚至向後播放(例如,將琴鍵調回,然後用手後面)。他們之所以這樣做,是因為大腦一次只能真正響應一種刺激:下一個鍵或下一個模式。就像記住提示卡上的講話一樣。當然可以,但是在此過程中失去了很多流利性。您正在引用提示卡...實際上並沒有“擁有”整個演出。
要擁有表演,必須具有一定的即興演奏水平,它必須基於您自己對音樂的“感覺”。記憶音樂跟踪軟件具有“消沉”歌曲的效果,將其簡化為音符。 “人們一直都在記住音樂表!這有什麼不同?”你可能會問。沒錯,實際上是一樣的。音樂製表法還有一些細微之處,但是最終,如果您從製表符中播放音樂,您也就不會真正“得到它”。真正的了解是在您忘記選項卡並讓您的思想掌控時發生的。製表符還具有抽象表單的其他好處。音樂跟踪軟件在其可視化中是 so 文字和 so 明確的,它沒有讓大腦發現任何東西,我相信這會使大腦更多 取決於軟件,並且不太能夠理解實際的音樂。似乎更容易,因為它更容易,只是您不希望它變得簡單。您想學習音樂。
就“受高級音樂家的尊重”而言。我知道幾個他們中沒有多少人聽說過合成法,以及那些認為合成法“很酷的想法,但我不會使用”的人。從原始名稱“鋼琴英雄”來看,Synthesia是吉他英雄的鋼琴版本。那麼,您可以通過Guitar Hero學習吉他嗎?有點,是的,但不完全是。如果您打算將鋼琴作為一種職業,請避免使用“合成”,除非您將其用作遊戲,就像“吉他英雄”一樣。如果您只是一名業餘鋼琴家,並且想學習如何自己演奏幾首歌曲,請繼續使用Synthesia。其他答案在該主題上也很有用,可以更深入地了解合成的優缺點。
TL; DR:如果您想與樂隊一起演奏,請不要使用合成。如果您只想學習幾首歌曲,請使用Synthesia。如果您想從事音樂事業,請不要使用Synthesia。
後記:如果您學習閱讀活頁樂譜,並且/或通過耳朵演奏,您可以比通過Synthesia更快地學習歌曲。我自己可以在3小時內通過樂譜學習基礎歌曲。我可以在一個月內掌握它。使用Synthesia,我將永遠無法掌握它,而且要花幾週的時間才能學會它。
不,“高級音樂家”寧願看樂譜。合成被認為是非常麻煩的方法。但是有時可能無法輕鬆獲得特定歌曲的註釋版本,Synthesia當然總比沒有好!因此,感謝您引起我們的注意。
我相信,只要您能學一首歌,那麼您就很好。就我而言,我可以很好地閱讀活頁樂譜,但是通過聆聽並使用Synthesia,我可以更快地學習歌曲。只要您正確學習這首歌,這就不會欺騙。
現在,由於我發現閱讀樂譜更加困難,因此我可以進行每日視讀練習以幫助提高我的技能。我建議您以最適合自己的方式學習所有想要學習的主要歌曲,並每天在線找到一個簡單的小分數,以幫助您進行視線閱讀。只需看一兩分鐘的樂譜,就可以了解音符,指法,發音和動態。然後,慢慢播放歌曲以查看聲音。您可能會搞砸很多,也可能不會。這一切都取決於您的閱讀技巧和分數的難度。另外,如果您認為這會進一步幫助您,請再花幾分鐘來學習如何更好地播放這首歌,直到您學會它為止(我不遵循這種方法,因為我想擴大自己的能力來學習如何
此外,在合成方面,我喜歡它的同時還顯示了演奏者的手,筆記向下滾動。我認為這些在網上並不常見,但可以幫助我理解如何用手演奏歌曲。這幾乎就像在您的樂譜上讀取指法數字一樣。
這是我的建議。玩的開心!
您需要停止關心他人的想法,繼續學習和掌握所需的東西(在音樂和生活中)。任何可以幫助您學會成為音樂家並喜歡手工藝的方法或工具都可以。合成是另一個(很棒而有趣的)工具,可以幫助初學者掌握音樂的許多方面,尤其是播放音樂。
它不是為教您理論而專門設計的,但是有Synthesia樂譜和midi文件可以幫助您學習。音樂教育的其他方面也是如此。僅憑它本身是不夠的,但與其他事物結合使您成為(更好的)音樂家。不要購買許多精英推動學習者頭腦的BS。盡情享受並學習。
您說的是我覺得自己在“作弊”
。這是一種感覺,就像您感到快樂,悲傷,可恥或飢餓一樣。克服這些,繼續學習。合成是現代技術,當您的曾祖母正在學習鋼琴時,也許不存在這種合成技術,也許是由於某些無知的“高級學習者”因敲打鋼琴的錯誤琴鍵而使關節處流血。如果您精通一首歌並為她演奏,她將會(或應該)很高興。如果她不是,那麼她的嫉妒或羞辱的消極情緒會干擾她的生活享受。修正您的感受並提升它們以支持您。盡可能利用現代技術,不要讓它代替您自己的技能和知識。您必須“擁有”並發展自己的技能並不斷提高他們。當您在公共場合獨奏時,技術可以幫助您,但不能替代您的技能。
年紀大了(我們都希望),您將失去相信或關心他人想法的有害心理習慣。我不同意@Gavin和其他一些張貼者,這些張貼者針對您的問題提供了有根據的答案。您是否真的想得到“受到高級音樂家的尊重”?我被認為(每個人都有大腦和肛門),我說“不”。如果您是精英音樂家協會或類似社會圈子的成員,也許...最終,它取決於表演。現在,有有趣的學習,您將在需要時學習理論和專業的音樂家練習。
將指法添加到音符中時,合成功能最有用。否則,您至少需要對在給定棋子上使用哪些手指有一個相當不錯的了解。同樣,許多使用合成器的人從不學習適當的連奏演奏,也從不學習如何使用踏板。他們玩起來像遊戲玩家可能玩的一樣。在整個踏板上放下踏板,以為聽起來不錯,然後拼命地觸摸每個琴鍵,然後瘋狂嘗試,直到它們從屏幕上消失為止。最終,您想演奏時就像感覺音樂一樣,而不是想念便條就爆炸了。
這些Synthesia教程顯示了真實人物演奏的俯視圖-這些可能是還有更多幫助。如果您必須走合成路線,請真正研究他們的手和他們的演奏。我敢打賭這些傢伙中的大多數人都是由一位真正的老師輔導過的,並給予了他們個人的關注。
從我的非傳統音樂之旅開始。
沒有正式的課程,沒有音樂閱讀,家裡沒有鋼琴...某種程度上,我到了想要創作音樂的地步。
當您學習有關合成的歌曲時,它可以幫助您查看和弦。但是,如果您僅通過記住每個音符來記住整個構圖,則可以看作是試圖通過每個單元格來記住一個人。
當我足夠了解自己問自己“為什麼”時,我發現我的音樂之旅取得了最大的進步。
為什麼有些人可以播放10,000首筆記型歌曲?不是因為合成。是因為他們了解基本要素嗎?
實際上,西方音樂中只有12種音調。那比字母更簡單。因此,您絕對可以學習!
人們根本沒有考慮的是抄寫的準確性。當然,這個問題不僅限於合成,而且肯定更為普遍。如果我在Youtube上觀看最受歡迎的合成視頻,其中很大一部分都將犯下極其可笑的錯誤,包括任何受過訓練的音樂家都能在一英里外發現的和弦錯誤,如果給出準確的音色,即使是非音樂家也可以輕鬆聽到比較的版本。如果活頁樂譜來自官方,則通常不會有錯誤,但是如果是隨機的人進行轉錄,則活頁樂譜也將面臨同樣的風險。您的演奏將僅與進行抄錄的人的耳部訓練技巧一樣準確。
如果您了解足夠的音樂理論,可以更好地理解歌曲中正在發生的事情,那麼合成是一種在鋼琴上學習歌曲的好方法。如果您熟悉所有概念,則基本上可以觀看幾次合成視頻,並且無需學習視頻中的每個音符就可以播放合成視頻。
如果您只是為了能夠消除視頻中正在播放的單個音符,我建議您先花更多的時間學習音樂理論,和弦理論和耳部訓練。