像這樣
用拳頭握住鎬頭和這樣伸出手指之間有什麼區別:
我發現大多數在線吉他課程都是以第一種方法進行授課的,但我注意到有些樂隊會採用第二種方法進行選拔。
像這樣
用拳頭握住鎬頭和這樣伸出手指之間有什麼區別:
我發現大多數在線吉他課程都是以第一種方法進行授課的,但我注意到有些樂隊會採用第二種方法進行選拔。
據我所聽到的其他玩家的說法,並沒有確定的“正確”或“錯誤”方式來保留您的選擇。這在很大程度上取決於個人喜好,舒適性和打法。
例如,聲學調音器可能希望用拇指一側握住撥片,而食指和中指另一側握住撥片。一位民謠吉他手可能希望使用您提供的第二個鏈接中演示的技術,因此,他們可以隨意彈指。
如果您的持倉導致您的手指或手酸痛,則可能要考慮嘗試新的位置,因為這是您的手在告訴您您做的事情不太正確。
在兩張圖片中,撥片都以基本相同的方式被握在拇指和食指之間(無法完全分辨出食指在第一張圖片中的放置方式)。唯一的區別是您握住非活動手指的方式。根據定義,由於他們什麼也沒做,因此如何做並不重要。這主要是為了舒適,不會對採摘風格產生太大影響。
個人而言,我在彈奏時要用拳頭閉合,以免手指被弦子卡住。在演奏單個音符或主音時,我會用張開的手,因為我發現我的拇指和食指的關節音稍好一些,可以控制撥動攻擊,偶爾也可以只用拇指和手指的動作來進行撥動(如前所述,可以進行混合操作)
大多數情況下,我認為這是首選。感覺更舒適。只要確保如果要握拳,就不會緊張。您的右手應始終保持鬆動。
前者提供了更多的控制權,特別適合於重型下車,而後者則是雜交採摘
可能是當您足夠熟練/對自己的技能水平感到滿意時,您可能最終會為自己製作新的風格:)
我認為兩個圖像都反映了相同的技術。這是標準的(或推薦的方式)。區別在於您傾斜其他三個手指的方式,但這是另一個範圍。
基本上,我會說有三種典型的握住鎬的方式,我都用過了。
如果有意思,我會告訴您我的經驗。 15年自動演奏民謠吉他。不斷發展。
我開始像大多數業餘愛好者一樣握住它,一側是食指和中間,另一側是拇指。所有手指都指定了鎬的邊緣。我認為這是最適合彈奏的技術,因此我仍然使用它。它給了您很多控制,讓您像通過輕柔的壓力一樣聽起來很柔和而甜美,就像撫摸弦一樣。
然後我從舔和獨奏開始,我逐漸發展為相同的附件,但沒有中指。我需要壓得更緊,邊緣要少一些,我還下意識地旋轉了一個角度。對於慢速或旋律的獨奏,我發現它是最自然,最甜美的聲音。
然後我有意放棄了這個音色,就像僅用手指演奏和學習琶音一樣,我就像7或8歲。 ,這是一把民謠吉他!)。但是突然我學會了切開手指的指尖,然後拇指變得真正受訓練了。唯一的方法是垂直面對鎬的邊緣,然後用整個手臂而不是手腕撫摸,這樣您就可以騰出其餘的手指。史蒂夫·豪(Steve Howe)是帶領我15年後改變自己風格的人。知道什麼?我過去嘗試過的所有不可能的選秀權(甚至是指尖選秀權)突然變得很有意義!哇,對我來說,使用它完全是直觀的,與以前不同,這要歸功於travis的精心挑選。
現在,我對丟失的東西感到驚訝。有了新採用的握持功能(您的照片中的握持功能),我看到了對行程的精確控制,使用顫音拾音器,可以放開我的另一隻手指,更容易/更清潔手掌的靜音,我可以完全快步走,而且拾音器更安全因此,它不會逃脫/掉下。
我發現的唯一缺點是,我很難從一根弦跳到另一根弦,尤其是大跳,而且聲音聽起來更具侵略性,靜音,像更藍調。業餘的方式使我可以更好地控制音調,但在所有這些方面我可能會有些挑剔(無雙關語:))。
顯然,有大批專家仍在使用他們的第一種方法來掌握它完美,但從技術上講,我想說的是,如果您打算將來成為多才多藝的玩家,那麼擁有此股份是可行的。
我同意Yossarian。
我看不出這兩種方式之間有什麼區別。對我來說,選擇是在拇指和食指之間進行,這是“正確的”。
其他手指在做什麼並不重要-您可以將那些手指翹起,或者按住將它們靠在吉他的琴體上(以獲得支撐)。將它們散開時,在彈奏顫音時很有用。您只需與他們一起做即可,這取決於您所做的事情。
通過練習,它應該成為您技術的自然組成部分,並且您不會考慮如何放置它們。
自由手指也可用於在演奏時隱藏撥動,因此您可以切換到手指撥動。
這些圖片表明,撥片垂直於拇指。我認為最好的方法是將撥子保持在那個角度。會抓地力。
可能沒有“完美的”握力或手位置。但是,更高級的演奏的一部分是在演奏時學習操縱選擋。稍微延長撥弦以獲得更強勁的音調,使其縮回以獲得更多的靜音甚至是主動進行指尖靜音(Al DiMeola將此稱為“ Mutola”技術)。“同樣,不同的迎角也可以改變音調。因為你不會一直丟掉它們.....應該很好。