我從20世紀上半葉開始偏愛音樂。我不確定確切的原因,我懷疑這是因為它吸收了電影,電視劇和電腦遊戲中的大量音樂,而這些音樂主要取材於浪漫主義和現代現代習語。在那個時期,還有各種各樣令人難以置信的各種風格,但最重要的是,人們在尋找音調之外的東西,這是弗朗茲·李斯特(Franz Liszt)晚期作品中已經開始的探索。嘗試了幾種方法。維也納學派及其十二音係可能是20世紀初期最具影響力的系統之一,但許多作曲家走的路卻不同。因此,音樂界就像是動蕩的世界,並產生了許多有趣的習語。
在其中-有足夠長的序言-是 Sergei Prokofiev。事實是,普羅科菲耶夫實際上是用音調作曲。但是在某種程度上,它感覺與以前組成的任何音調都非常不同。它也與Bartók的風格無關。
所以我問我的哥哥,他是一位受過訓練的音樂學家,是什麼使Prokofiev如此與眾不同和可識別。他可以用一些非常籠統的詞來回答我,但後來演變成使用非常個人化的對立/和聲,打破了經典規則。但這還是有點模糊。他不能告訴我更多;正如他所解釋的那樣,標準課程是如此集中在Schönberg或Stravinsky上,以至於像Prokofiev這樣被忽視的作曲家,他們仍然以音調系統作曲,甚至使他們po不休。
那麼,有沒有誰對Prokofiev進行了更深入的研究,可以使我對他的成語有所啟發?