您描述的主要變化稱為色中性關係。這種類型的調製在浪漫時期逐漸突出，此後一直被作曲家和音樂家使用。
色中性關係是指調子的根部或音調中心是非諧調性的第三調。分開。如果是全音階（在鍵內），則將其簡單地標記為介子關係。
或者，也可能會出現模態混合 。如果他不是真正調製為新琴鍵，而是僅僅借用和弦，則適用上述術語。當從並行或相關的鍵/模式中藉用音符或和弦時，會發生模態混合。 iii）在A專業找到。在這種情況下，由於C＃五音階 在A大調中也包含（並暗示）了活躍的音調，因此有人可能會提出A / Am的模態混合。
在我看來，C＃m和弦是用和聲/旋律小調構建的C +（C增強）和弦的加味替代。
C＃m中的註釋如下：
C＃EG＃
C +中的註釋如下：
CEG ＃
因為只有一個音符差異，所以這種替換很容易實現。還要注意的另一件事是，Am和弦之前有一個C。
Am的音符如下：
ACE
E是普通音，低於A的一半是G＃，高於C的一半是C＃。因此，和弦音色彼此之間的音調很好，而與歌曲A小調到E大調/ C＃小調的原始音調略有不同。產生這種偏離的原因是因為C＃小調和弦的根音不是A小調的本來音調，而是因為它的處理方式聽起來與一般級數一樣好。正如您推斷的那樣，在此音階上彈奏的音階/旋律之所以是E大調/ C＃小調，是因為您是從Dominant的大音階中摘錄的，該音階對於大調中的某個片段來說是很正常的，但在小調中由於這兩個鍵有何不同。
直到您所說的3:28標記，然後它變得更像E maj。然後大約4:10它將調製回Am，它與原始密鑰沒有太大關係。儘管E的新密鑰是Am的主導，此E生成了C＃的相對次要m，所以就是在那裡。
例如，用C語言編寫的歌曲可以調製（更改鍵）直至C＃。除了它們都是半音以外，所有新註釋都與C沒有任何關係。從C到D，同樣的想法起作用。同樣，沒有關係。調製通常會有一個鏈接每個鍵的通用音符，但是對於Yngwie來說，有如此多的音符，就不可能檢查出這個主意！它們在音階的開頭都有相同的5個音符，但是第6個和第7個音符有所不同。也許現在不是解釋所有這些的時間-已經在此站點上完成了，因此擁有E和弦而不是Em對Am的鍵並不令人感到驚訝。
我不是該術語的專家，但是我只是認為這是4個半音鍵的更改。它模仿和弦進行（Am，F），但它有2個小調，因此有點像（Am，F）的“暗”版本。同樣，4個半色調的變化與人們在藍調中使用的5個和7個半色調的變化相吻合。因此，它有點像標準布魯斯漸進式的“深色”版本。相反，我將其像混合了兩種顏色（兩個鍵，Am和C＃m）的圖案（如格子或千鳥格）一樣對待
尤其是，如您所述，如果Yngwie偏愛諧波小調音階，他可能正在使用C＃m / Emaj中平行諧波小調音階的6次模式的借來和弦。協調的音階為：風神次音（C＃m / E）：AMaj7，Bdim7，C＃mM7，D＃m7b5，EMaj7 +，F＃m7，G7。您所指的#m上下文。
希望這會有所幫助。