我即將和一個朋友一起做一場演出。我們將在一個很小的地方播放自己寫的歌。
最近幾週，我練習了很多 。從技術上講，我現在可以完美地了解這些歌曲。但是我已經練習了很多，以至於我變得有些疲倦。
因此，我現在擔心無法在實際音樂會上傳達歌曲的情感內容和信息。
所以，有什麼想法要解決嗎？有沒有一種方法可以練習歌曲達到完美（或足夠接近）而又不會對它們感到無聊？還是我看這是完全錯誤的..？
現場演奏與練習非常不同。您會發現自己感到腎上腺素激增，也許會緊張，也許您會得到驚人的顫音（顫抖的聲音-這是我第一次演出時發生的）。您將獲得觀眾的精力和反應。 >您可以嘗試考慮編舞-我不一定是指實際的舞蹈，而是要考慮每個樂隊成員在每首歌中所處的位置/方式。你應該跳一下嗎？在麥克風架之間移動？這樣做可以使您接下來的幾週練習變得更加有趣。
您是否有一首歌可以讓您振作起來並使事情跳起來？在練習課中進行熱身練習，以幫助您感到精力充沛。我們已經在練習室裡建立了幾首我們總是開始的歌曲-到第二首歌曲結束時，無論我們進入房間的感覺如何，我們都咧嘴笑著跳。
我懷疑當您開始演出時，對歌曲的潛在無聊會在演奏時轉化為自信。我認為這突顯了Mayhem博士的答案的第一部分-腎上腺素會帶您通過，並且在那時不會感到無聊，因為表演與練習不同。您會養活觀眾，並且在那裡；演出中涉及的“哇哇哇”要多於練習。讓它在您的腦海中重新煥發活力。
它們是你的歌，你的孩子。嬰兒長大了，您的歌曲也可以。如果您將歌曲視為“刻在石頭上”，那將永遠沒有什麼不同。至少對我來說，歌曲是空白的畫布。特定歌曲還會發生什麼？格式可以更改嗎-這裡是獨奏，那裡是橋等等？有時，關鍵更改會帶來很大的不同。可以封存兩首歌嗎？這首歌聽起來慢了多少？死記硬背的東西有很多，但是，正如您發現的那樣，它變得無聊，就像練習考試一樣。爵士樂手的方法可能是“我擁有一首著名曲調的空子”。我可以接受改變的方向嗎？”總是有一種預演得很好的歌曲對錶演者變得冷淡的趨勢，但永遠不要忘記聽眾，祝福它，這是第一次聽到它，所以要保持它就像是您的演奏方式-新鮮。這通常是一種心境。
某位朋友告訴我要做一些幫助我剛上台的事情，就是為你的第一首歌計劃一些動作……跳到這裡，彈吉他到這裡（嘻嘻），等等。這可以幫助你習慣到處走走，為自己建立一個奇怪的信心，自己照顧剩下的一切。聽起來很傻，但是可以。
對於您而言，由於它們是您的歌曲，我只是假設您正在唱歌和彈吉他，也許只是練習一下它們對您的感覺，或者沿著鏡子，沿著鏡子前的線條，這樣，當您上舞台時，您就可以進入並開始感受。
每個樂隊，每個樂隊都會發生這種情況。著名的流行和搖滾表演將在巡迴演出之前的幾個月內每天進行數小時的排練（例如，如果您看過邁克爾·傑克遜的《 This Is It》）。您的感覺完全正常。在演出之前，請稍稍休息一下歌曲，如果您對歌曲感到無聊，也許可以花些時間作為靈感來創作新的東西！
當您在聽眾面前時，您的智力的40％會流向聽眾。因此您突然只剩下60％可以玩。這是一個很大的障礙。您會發現在舞台上無法使用您最近購買的並且運作良好的東西。您只是無法讓它顯示出來。
您被擊敗的其他內容進入了您心理容量的60％範圍內（可惜的是，儘管可以錄製，但很難事先進行檢查幫助），然後獲得40％的受眾互動，使您獲得140％的收入。
對於您和受眾來說，感覺都很棒。
無論如何，請嘗試玩你的材料。嘗試更快地播放20％。更重要的是，嘗試在靜止時以半速播放，以使其聽起來有趣，一致且引人注目。即使只是以“無聊”的速度進行比賽，某些只是憑什麼來使事情變得更好的選擇最終也會在快速比賽中消失。那是一個緩慢而漸進的過程。幾週過去了...
“祝您好運，最重要的是，祝您玩得開心。”
-“公司由羅伯特·奧特曼（Robert Altman）導演