題:
爵士和弦中哪些音符是可選的?
asgeo1
2011-08-17 03:43:22 UTC
view on stackexchange narkive permalink

我對爵士和弦有疑問,可以從和弦中刪除哪些音符。我的理解是很膚淺的-主要是從我在書中所讀的內容。這是我的理解:

在某些和弦中,有必要省略一些音符以減少和弦內的不和諧。例如,第11和弦通常會與第13和弦中的第3衝突,因此通常會省略第11和弦。也可以選擇省略。一些示例:

省略形式的和弦名稱1 3 5♭7 9 11第十一位3 1 5 91 3 5♭7 9 11 13十三歲11 1 5 91♭3 5♭7 9 11 13十三歲11 1 5 91 3 5♭7 9♯11九個尖銳的十一11 3 5♭7♭9 11 13十三平九個11 1 5 

我現在的問題是,在去除音符的同時還能走多遠保持原始和弦的和諧感?

我所擁有的和弦書通常只刪除和弦中的一兩個音符。但是我想知道是否可以從和弦中刪除哪些音符組合的“規則”。

例如,如果我只剩下這些間隔,這是第11和弦的有效表達嗎?

  1♭7 11  

可能不是,因為在我看來,它更像是sus7和弦。

然後我移除根音怎麼辦:

 ♭7 11  

現在肯定太過分了-我們現在甚至沒有三個音符。

是嗎?

其他人對此有何看法?

您如何獲得平坦而尖銳的符號?我想使用它們幾個月了!
-1
尖銳和扁平的符號是unicode的一部分:http://www.fileformat.info/info/unicode/char/266f/index.htm您可以在Windows“ char map”程序中找到它們,然後將其複製到任何文本框中。或查看此頁面:http://www.fileformat.info/tip/microsoft/enter_unicode.htm
如果您可以輸入日語,則可以輸入フラット和シャーシャ來獲得符號:-)
包含或省略某些註釋的原因很多很多。舉一個隨機的例子,如果您在薩克斯鼓二重奏中演奏薩克斯,那麼佈局包括和弦變化的形式是您的工作,但是沒人期望您一次演奏兩個音符。
在爵士樂中,在擁擠的泛音景觀中最有可能被標記為死亡的音符是第五個……除非它被更改。
普通的第11和弦幾乎不存在(儘管#11確實存在)。當您看到C11時,通常是貼錯標籤的C7sus4或Bb / C。我說的是貼錯標籤的名稱,因為C11經常用於這兩者,因此含糊不清。在爵士樂中,儘管3和7可能定義了和弦,但這些也是獨奏者可能會樂在其中,對其進行修改和彎曲的音符。 (我們希望他不只是玩盲目的音階。)如果您的演奏是伴奏,請非常注意要遠離的地方。
八 答案:
Andrew
2011-08-17 08:29:08 UTC
view on stackexchange narkive permalink

在古典理論中,特定和弦成員的必要性或缺乏性通常由音符趨於產生另一音符的傾向來確定。這種趨勢通常來自四分之一或五分之一減小的間隔。和諧地說,這些間隔是相同的,但是在上下文中,它們不是,並且它們的解析方式不同。在“主要第七”聲中,如果第三和第七低於第七,則和弦的第三和第七形成減小的第五,如果第三高於第七則形成增大的第四。在遞減的第五個中,大音符逐步分解,而小音符逐步分解。在增強的第四種中,大音符逐步解析,而小音符逐步解析。這對於佔優勢的七分音階意味著七階音階,即“主音”,分解為進階音,而對弦的七分音階七階,音階分解為三階音階。音階度1和3強烈暗示音調的和弦,因此具有分辯的感覺。在其他第七和弦中,第七和弦仍會逐步降下來。在占主導地位的第七個中,有可能省略根音而不改變和弦的功能。然後,通常會加上降低的第九個數字,從而提供另一個縮小的第五個或增強的第四個(相對於和弦的第五個)。如果我現在有一種方便的方法可以將這些全部分配給工作人員,那麼我會做到。

在爵士樂中,我們並不總是解決弦樂的第七樂章。但是,我們仍然聽到將分辨率定義為和弦質量的趨勢。此外,正如您所指出的,和弦中存在我們不一定要聽起來不和諧的聲音。在這種情況下,我們將保留通常用於定義和弦質量的音符。因此,在您的示例中:

  • 第11個:由於與第11個不一致,因此省略了第三個。第十一和弦更能定義和弦的品質,因為沒有它,您將不再擁有第十一和弦。此外,第十一,是在三分之五的三重奏之外的和弦成員,具有逐步解決的趨勢。它正在“反對”和弦的第七個(即使兩者之間的間隔是完美的第五個,而不是減小的第五個)。因此,第七也應該留下來。其餘音符不太重要,但要確定和弦的質量,最好是將根音盡可能地留在和弦中。
  • 第十三名:與第十一和弦不同,第十一音不再定義和弦,它是一種弱趨勢音,因此可以(通常應該)將其省略,而偏向第三音。通常,如古典理論中所述,當我們可以保持占主導地位的七分之三的聲音時,我們應該這樣做。第十三個正在定義中,因此應該存在。沒有其他強烈的趨勢音調,並且您已經有三個和弦音(第三,第七和十三),因此在上下文中聽起來不錯的話,可以將其他所有內容都忽略掉。如果您想加入其他色調,也可以。
  • 未成年人的第十三名:隨著第三名的扁平化,不再存在第三名和第七名之間縮小的第五名。此功能完全消除了第三個趨勢的上升趨勢,而第七個現在的趨勢音調要弱得多。另一方面,第三個是使和弦“小調”的唯一功能。因此,除非上下文明確表明和弦很小,否則第三種應該仍然存在。與第十三和弦相比,第七和弦可能更具選擇性,因為第七和弦的傾向更弱,並且當第三和弦存在時,它不定義和弦。很明顯,第十三音必須保留,因為它定義了和弦。第十一分會由於與第三分會產生不和諧而消失,儘管不和諧比以前弱了,並且可以容忍。根音在某些情況下有助於定義和弦的次要音質。其他註釋可以省略。
  • 九個夏普十一:第十一個與這裡的第三個並不是很不和諧。第十一位定義了和弦,因此必須保留。由於第三個問題不成問題,並且與第七個結合形成了一個縮小的第五個,因此第三和第七個都應盡可能保留。我認為第五個與第十一個不協調,因此確實應該省略。其他註釋似乎是可選的。
  • 十三平九:現在定義了九平,因此必須存在。第十三條同樣是在定義中,需要存在。根本原因是對扁平九的不和諧,當然(至少)是可選的。第十一項與第三項不和諧,應省略。根和第五位不是完全必要的。

請注意,您對兩個音符的斷言不足以代表和弦,這是不准確的。兩聲巴洛克式對位貫穿整個諧波進程。當和弦比您列出的和弦簡單時,將應用相同的規則。例如,在主要或次要三合會中,不需要第五個。在占主導地位的第七聲樂中,第三和第七是必需的(作為趨勢音調),而根音和第五可以省略。

當然,如果您在合奏中演奏,其他樂器可能會您不需要的和弦成員需要加倍。最後,如果您要演奏獨奏,最好避免使用獨奏者正在使用的和弦音。在即興的獨奏環境中幾乎是不可能做到這一點的,但是如果您伴有已知的旋律音系,則此原理可以指導您的發聲選擇。總的來說是有幫助的。與所有樂器一樣,技術上的便利(或必要性)也可能會經常指導您的選擇。不過,不要覺得需要包含太多註釋。有時這樣做只會使紋理“渾濁”。讓您的耳朵成為您的嚮導。

非常好。 +1尤其針對“傾向”的概念及其對功能和諧的含義。
Wrt 11,Dorian模式和Aeolian模式都可能同時保留第三和自然第十一位,並產生輔音min11和弦。 (iimin11在吉他上開始了我最喜歡的三音調子。)
這是一個很好的徹底故障
但是,如果通過去除一些音符將所得和弦定義為更簡單的和弦,會發生什麼?在我看來,如果您根除C13♭9,可以更簡單地將其視為A7,並且由於這不是一個和弦,是什麼使它比A更適合C? (為簡化起見,假設使用鋼琴獨奏,即沒有低音演奏C)。
-1
kall2sollies
2012-11-16 22:53:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

下面我要寫的只是簡單的爵士和聲基礎,自然應該被視為學校的東西!

您必須了解每個聲音在和弦中的作用,才能定義應該

強制性聲音

  • 註釋定義了音樂的。和弦,並且必須在全球播放。我的意思是,如果您有貝斯手,請不要彈奏,如果沒有人在樂隊中演奏根音(例如,二重奏),請彈奏!
  • 第三名在主要或次要之間定義您的模式。因此,它也是必讀的音符。
  • 第七個與第三個相結合,定義了和弦的功能。第三未成年人+第七未成年人取得IIm7。 3rd Major + 7th minor(在這種情況下稱為dominant)成為V7。 3rd Major + 7th Major製作了IMaj7。第3小調+第7大調製作了ImMaj7。 >

    可選聲音

    • 第5 條通常被忽略。在信號理論中,第五個是二次諧波,彈奏根音會在5級聲音上產生此諧波,因此不需要演奏。
    • 5th 有在改變時可以播放,例如IIm7b5和弦,V7#11和弦或V7b13和弦。
    • 9th 添加到II,V或I,但不改變其功能。
    • 在未更改的V7和弦中, 13th 相同。
    • 11th ,在IIm7和弦中,也可以添加顏色,而無需更改功能或更改和弦。但是此顏色不如第9個顏色更“透明”。在協調解決延遲圖中將第4個案例替換為第3個案例。
    • 與IIm7和弦中的 6th 相同。

    更改聲音

    本節主要適用於V7和弦。可以更改第5位和第9位,而無需更改功能(V7仍為V7),但會賦予深和弦顏色

    • 您可以降低或升高第5位,在這種情況下,請演奏。 / li>
    • 您可以降低或提高第9名,並且在這種情況下也應該玩。
    • 您可以將之前的2種情況(2x2 = 4個情況與第5個AND進行更改)組合在一起改變其中的第9個和其他4個情況時,其中一個不演奏而又不演奏。)
    • 您可以在IIm7和弦中愛上第五個,這給了您IIm7b5和弦。在此圖中,您可能必須演奏改變後的V7和弦,然後再演奏小I和弦。
@Andrew:與我的相比,您的帖子絕對精彩,並且“音樂驅動”!作為吉他手和鋼琴演奏家,只要在11m上居第三位,就可以在IIm11和弦中同時演奏第三和第十一位,這只是一句話!
從技術上講,省略根的占主導地位的七分之一會減少和弦的三分之一(如果原始和弦為G7,則為Bdim),但在功能上仍與占主導地位的七分相同。在G7到C的分辨率下,重要的注意事項是B升至C,F降至E。儘管可能需要將“ G”換成“ G”和弦,但這並不是聲音的必要部分。 V7-I或V7-i分辨率。
Dave Jacoby
2011-08-17 05:00:44 UTC
view on stackexchange narkive permalink

這取決於。它總是取決於。但是貝斯手演奏的是低音和第五音,所以我聽說建議將它們放到第三和第七(以及第九,第六或其他)上。

對弗雷迪·格林(Freddie Green)風格的分析顯示,他擊中了兩個音符,其中一個被靜音,大部分都在那兒,但這是在貝西伯爵交響樂團中,那裡有許多喇叭和鋼琴來提供和聲,所以吉他的主要節奏。

gurney alex
2011-08-18 12:31:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

一般說明:在第7和弦上,11和弦的時間為99%。否則,您會在第3個和第11個之間獲得一個較小的第九個(也稱為b9)間隔。

如果保留第11和第3位,您將得到通常稱為“ sus4”的和弦,第4/11位傾向於解析為第三個,這給出了標準的V7和弦,解析為Maj7。

ii(Dorian)和vi(風神)模式都具有自然的十一分之一,這並不矛盾。由於您所描述的#11,IV(Lydian)模式聽起來也不錯。
Kirk A
2013-08-02 18:29:39 UTC
view on stackexchange narkive permalink

由於多種原因,音符可以是可選的,例如:

  1. 省略不和諧的聲音,
  2. 樂器(例如吉他)的限制,
  3. 在樂隊環境中彈奏“貝殼”和弦。
  4. ol>

    不和諧。 b>雖然在其他答案中已經討論了不和諧,但並未引用這些答案。識別此類和弦的“規則”。有關詳細信息,請參考 Berklee Harmony。和弦聲音可分為“音調”(1、3、5、7)和“張力”(9、11、13),一般而言,不和諧的“回音”可定義為產生較小的第九音程的那些張力。 (或更少)高於和弦,但是和弦允許♭9和♭13的張力例外。其他“避免音符”還包括那些張力,它們會在非最後,在主和弦中,♭13和自然5應該互斥。在此中,我已經說明了C大音階的迴避音符。

    局限性 b>。例如,吉他手沒有鋼琴演奏者的發聲自由,當我略過和弦而忽略不計時,不變的五分之一就是第一個進入的人,因為它暗示了根,我通常會保留根,第三,第七和最高張力;任何其他聲音取決於指板指法。

    樂隊 b>。 -特別是在貝斯手的陪伴下-可能沒有必要演奏根音。實際上,僅包含第三和第七聲音的“殼”和弦可以傳達基本音,而不會干擾您的樂隊同伴。

cutrightjm
2011-08-31 17:54:49 UTC
view on stackexchange narkive permalink

從我所學到的內容來看,在爵士樂隊中,您只需要3rd及其所有擴展。樂隊中的某個人會演奏根音,因此您不必一定要演奏它,第3個會給和弦帶來某種味道..它會告訴它是大,小還是其他。所有擴展都超過了第5個和弦將其定義為超出樂隊的演奏範圍,因此您也要演奏這些。

pbierre
2017-11-19 01:51:49 UTC
view on stackexchange narkive permalink

作為構圖的一般規則,遵循極簡主義風格,您想製作一個伴奏和弦,以使其包含達到所需和弦感知所需的最少音符數。測試極小度的一種好方法是一次忽略一個音符...結果應該是失去和弦的定義。

為什麼可以從音符中省略定義和弦的兩個常見原因伴奏和弦是:1)貝斯覆蓋了根音,在伴奏中變得多餘而不必要; 2)旋律覆蓋了其中一個定義和弦的音符,使其變得多餘而在伴奏中不需要。示例:一個爵士樂組合正在敲擊C 7和弦。低音演奏低C根。主唱正在演唱G(第5)。需要在伴奏和弦上敲擊C7和弦的僅有兩個音符是E和Bflat(減小的第5音程)。極簡主義的安排可以追溯到古典主義。在這種合奏中,每個表演者都扮演著至關重要的角色,即沒有人是多餘的。

當然,時間上的影響更微妙了……定義音符可以過早地結束,這取決於聽者對音符的短期記憶。

樂隊,貝斯手一晚上病倒了,鼓手評論說“聽起來完全不同,我再也聽不懂這首歌了”,我回答說:“那麼,這是一個很好的安排。”

我希望更多的音樂家會接受極簡主義的方法! _然後,這是一個很好的安排_-**好**答案。
Michael Martinez
2015-08-12 23:43:59 UTC
view on stackexchange narkive permalink

和弦樂器(鋼琴或吉他)上是否放下音符,部分取決於音色。完全可以同時演奏3號和11號或11號,但是您可以選擇分開發聲而不是並排演奏。

爵士鋼琴家通常包括第三和第七名。 (如果是sus,則為第四),其他所有內容均取決於上下文。是否忽略或包含其他音符取決於:

  • 其他樂器正在演奏什麼

  • 周圍的和弦

  • 個人喜好

如果獨奏者讓事物保持全音階,那麼您可能不想改變太多V7。

如果補品是小和弦,那麼您可能想在V7上使用b9。



該問答將自動從英語翻譯而來。原始內容可在stackexchange上找到,我們感謝它分發的cc by-sa 3.0許可。
Loading...