希望這些5/4:4/4測力計和5:4多重節奏的示例可以清除它。
以下是相同的示例,但在5/4次中註明:
您也可以註明聲音A和B各自具有不同的時間簽名(顯式多用表表示法),但是如果條形線不在五線譜之間對齊時,如果您不習慣它,可能會感到困惑。
這裡是相同的示例,但在5/4時間中表示為:
Polymeter:演奏不同電平表的不同聲音/樂器會使其自身不同步(9/8鋼琴聲部與4/4鼓聲部,或7/8 3/4鼓聲部
Polyrythms:不同傳統的聖誕節曲調“鈴鐺頌歌”是2對3的示例。傳統的古巴倫巴舞,許多西非鼓節奏在6對4的情況下使用。
資料來源:這個
節奏是一個多節奏,例如在一個小節中,有8個八分音符與12個四分音符三連音(在同一小節中)演奏。雖然不一定合適,但可以播放。因此,小節的長度保持不變相同,但是其中的劃分同時針對同一小節中的另一個節奏模式而變化。測線表是在改變同一塊中條的長度,例如4/4其次是7/4再是3/4,所有小腿在時間上都是相等的,例如凱蒂·梅魯亞(Katie Melua)的``最接近瘋狂的東西''或斯特拉文斯基(Stravinsky)的很多東西。
也是用於測量不同值的儀器,例如溫度和電壓!對鼓手來說用處不大。
節奏和多用表演示了書面音樂的外部界限。實際上,如果我以相同的速度在四個音符短語上演奏七個音符重複短語,它們將同步每28個音符。我可以在一個小節中註明這一點,也可以在一個小節中填入一個短語,而讓另一個短語越過小節。兩種方法聽起來都一樣。音樂符號尚未完全成熟,無法涵蓋各種節奏。就我個人而言,由於我對節奏很感興趣(我已經命名了其中的4000萬節奏節奏),所以我傾向於不使用條形線,並避免使用“多用表”一詞。我想如果我在4s中以7s即興演奏(改變7和4模式),我可以從技術上稱其為多用表,但是我希望必須向大多數人解釋這個詞,我遇到的大多數人都對多節奏一詞有一定的了解。
烏爾夫的第一個答案是我也將如何使用這些術語。我要指出的是,與對兩條(或更多條)線中的每條線都使用同樣長的節拍相比,當然還有更複雜的方法來演奏測線器和節律。實際上,多用表和多節奏不是兩個不同的東西,而是頻譜的兩端。例如,如果您以烏爾夫(Ulf)的五對四多用表為例,而只是演奏每五組和每四組中的第一音符,那麼您就有五對四的多節奏。
如果有人感興趣,這是一個針對47的12中的多段測度示例: