在研究過程中，我發現一些吉他手在演奏過程中使用低音吉他的不同位置：
我想知道-這僅僅是因為樂隊的音樂風格，還是因為吉他的位置而使聲音有所不同？
總體來說，當低音足夠高時，從技術角度來說，您會演奏得更好（從技術角度來看），從坐著到站著時，您都不會注意到位置的變化（因此照片中的坐姿或站立，高位）以上）。這就是為什麼大多數指導書都建議您將其調高到如此之高的原因。
但是一旦您學會瞭如何演奏，您可能會發現站立時不舒服。如果是這種情況，那麼我建議您將低音降低一英寸或兩英寸（然後播放幾週以測試高度），直到找到合適的高度為止。
我個人傾向於在中低位置彈奏低音，但在高位置彈吉他。
最大的區別在於您的手相對於低音吉他的方式。對於右手，這在很大程度上可能是個人喜好。低音的高度和手臂的位置決定了您的手與琴弦的角度。據說貝斯演奏的一些變體，例如維克多·伍騰（Victor Wooten）的拍手，更容易在高擺度的貝斯吉他上執行。將手指放在指板上。這可能會導致腕部過度勞損，這可能是受傷的根源。
儘管要以喜歡的風格選擇舒適的演奏位置是關鍵因素，但許多貝斯手（和吉他手）還是根據外觀來選擇位置。
重金屬樂隊通常會選擇斜挎的外觀非常低-它有一定的聲望，並與一些非常大的知名樂隊相關聯，而爵士貝斯手經常使用較高的位置。 >
高低音，我的貝斯老師推荐一個向上的角度（與上面的第一張照片不同），因為它
使freboard的螺母端更靠近您的身體，
可以補償中指的較長長度，因此您可以用第一根和第二根手指彈撥更平等。
有幾個因素會影響它。
1-方便。高位演奏更容易演奏，尤其是在高音上-第一和第二弦。高位置非常適合這類爵士樂。要減少培訓的需求-更為複雜。達到高音非常困難。
2-外觀。的確如此，當您播放沉重的音樂時，播放低音將更加陡峭。同時都是相對的。
例如，Alex Webster在高處演奏了很沉重的音樂。 http://i.stack.imgur.com/aK2yJ.jpg
訓練，嘗試在不同的位置玩耍，並選擇最適合您的
就像其他人所說的那樣，盡量不要過分擔心外觀，而是要舒適且容易完成低音工作。根據您播放的音樂類型和/或您使用頻率最高的指板的特定區域，這可能表示“低”或“高”。儘管大多數人認為演奏“低”的不良狀態是因為它與“金屬動作”或“看上去很酷”相關聯，但如果您使用撥片，或者您的微動手主要停留在1-5個位置，則可能會更舒適演奏樂器“高”。但是，將樂器“調高”起來會使拍打和彈出變得容易得多。
我實際上有一條皮帶，其中有兩個設置，如果我需要將其調高（拍打或在琴板上彈奏高音符）或調低以保持我的撥弦動作，可以在歌曲之間立即進行調整基於我的肩膀而不是手腕。
我認為這裡最好的選擇是設置皮帶，這樣當您坐下時皮帶會繃緊，但是貝司仍然坐在膝蓋上。
這樣，貝司的位置在你站起來就像坐下一樣。這也意味著您無需調整演奏方式即可站立，因為一切都應該相同。
此外，當將其設置為該高度時，它在人體工程學上也很適合避免RSI和其他常見問題彈撥手不會彎曲，肌腱可以更加自由地運動。