對於主要依賴於用獨奏彈奏獨奏和旋律的音樂風格，吉他手更喜歡脖子窄的吉他。

對於主要依賴於用鎬彈奏和弦並大量使用的音樂風格

對於具有復雜對位點（同時在吉他上演奏多個音樂線）並且用多個手指彈奏的音樂風格，吉他手更喜歡中等寬度琴頸的樂器。

比起撥弦，吉他手更喜歡寬脖子。

傳統古典尼龍弦吉他的螺母寬度為52mm，這是您通常可以找到的最寬的寬度，因為古典吉他音樂需要雙手非常複雜的指法工作。您需要在弦線之間留出足夠的空間來播放這種風格的音樂，而古典吉他音樂很少涉及諸如巴雷和弦之類的東西。

不同類型的吉他提供多種選擇。六弦吉他的螺母（靠近琴頸的末端）的頸部寬度在39毫米至54毫米之間變化，對於吉他手而言，這是一個很大的變化。

在琴橋另一端的弦間距的寬度。通常，帶有較寬螺母的吉他的琴橋間距應成比例地較寬，但是市場上許多類型的吉他都有差異。

選擇具有適合您風格的螺母寬度和弦距的吉他至少對於中級或高級吉他手來說，演奏是值得考慮的。

更多信息：

還有另一種因不同吉他而異的因素，指板半徑。

古典吉他的指板完全是 flat （完全沒有圓角），對於那種音樂風格來說效果很好-複雜的指法，您完全不會彈奏和弦。 （我發現嘗試用古典吉他彈奏巴雷和弦非常不舒服，而且會使手疲勞。）

擋泥板電吉他傳統上具有明顯的指板曲線（7-1 / 2英寸）或190毫米），使演奏巴雷和弦非常舒適。

傳統上，大多數吉布森電吉他的指板曲率較小，半徑為12英寸或300mm，似乎更適合演奏獨奏和彎曲琴弦。

原聲鋼弦吉他通常對指板的曲率更小（約15英寸或380mm）。

電吉他的最新發展是複合半徑，指板的表面是圓錐體的一部分，使用了幾何術語。在頸部的螺母端，該曲線是有發音的，但是當您向上移動頸部時，指板的曲線逐漸變平，直至變少。其背後的想法是擁有“世界上最好的”，使在一種樂器上演奏多種風格的吉他更加舒適。

（在此示例中，曲率的量被大大夸大了）

電吉他的脖子比民謠吉他的脖子薄有幾個原因。

的一部分是公道慣例，主要與吉他所使用的音樂風格有關設計。古典吉他演奏需要更寬的弦距，以方便輕鬆取用每根弦。

即使在鋼弦民謠吉他中，琴頸樣式也存在很大差異。馬丁站點上的此頁面有很好的概述：

http://www.martinguitar.com/featuresmaterials/featuresmaterials/neck-widthshapes.html

多年來，電吉他琴頸的樣式已發生了顯著變化。早期的電吉他琴頸與原聲吉他琴頸基本沒有區別，但是隨著演奏風格的改變，琴頸也隨之變化。例如，琴弦彎曲時，琴頸越細越容易。大多數電吉他琴頸的設計都是為了方便琴弦彎曲。

其他一些值得注意的地方：

1. 電吉他的設計比原聲吉他的琴弦更輕。這樣可以使琴頸變薄
2. 電吉他琴頸幾乎總是具有可調節的桁架桿，從而可以使琴頸變薄
3. 頸部的質量對樂器的音色有很大影響。在聲學樂器上，這比電氣樂器更引人注目。
4. 脖子的樣式受市場影響。購買電吉他的人通常更喜歡脖子較細的
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也許這已經被覆蓋了，但是尼龍弦的移動比鋼弦的移動大得多。它們較鬆弛，因此振動幅度更大-這意味著您需要採取更高的措施。而且它們也到處彎曲-我發現偶然彎曲不是一種掙扎-不是偶然-再加上半音彎曲，您需要進一步物理彎曲琴弦，以便您需要更多空間。 >

這是我的猜測，因為在線上任何地方似乎都沒有答案。馬丁吉他公司（Martin Guitars）自1833年成立以來，就一直銷售各種寬度的螺母，最大至1 7/8。我是製帽商。幾乎每個人都戴著帽子。您可以使用各種橢圓形的帽子來匹配您的頭部形狀，例如圓形，圓形橢圓形，中橢圓形，中長橢圓形，長橢圓形，超長橢圓形。現在有零帽製造商提供除中等橢圓形以外的任何東西。我的理論是吉他也是如此。在錄製音樂和廣播之前，人們必須製作自己的音樂，而且業餘音樂人也更多。我的猜測是較寬的脖子很普遍。現在可用的產品必須適合每個人，從兒童到女性再到男性。一種尺寸適合所有人。祝好運。這就是為什麼我不能演奏標準吉他琴頸，但可以完美演奏我的Warmoth 1 7/8英寸Strat替代琴頸的原因。

還值得注意的是，不同品牌的電吉他在頸部設計方法上存在差異。

例如，您的Ibanez和ESP吉他通常會擁有最苗條，最快的琴頸。對於那些追求快速演奏的演奏者來說，這些琴頸設計很棒。

當我想到電視廣播員和Strat的脖子時，我會想到C和D形的脖子，這又與他們最常使用的音樂類型相對應。

實際上，在當今時代，電吉他琴頸的寬度取決於音樂類型和服務技術，市場，明星演奏者的個人喜好以及基於所有這些的公司設計決策。

您的列表確實強調了演奏風格的趨勢，我同意這是各種琴頸設計差異的轉折點。

例如，最早的電子產品是Fender吉他，以更窄的琴頸/指板而聞名。早期的Rickenbackers也很狹窄。實際上，這些製造商提供的“ vintage”系列的脖子仍然很狹窄。

快進到90年代，當時浮華的吉他獨奏（“切碎”）成為重點，而像Charvel這樣的製造商推出了Fender寬“幾乎古典”寬度的風格吉他。因此，這是基於播放器的偏好和音樂風格。然後，當然，Fender隨之更新了產品線，以使其頸部更寬，因此您現在可以根據型號購買其寬度為MULTIPLE的吉他。

所以要解決您的問題：

• 需要較少的手指移動以使微動更加精確如果您的手指較大或希望進行“輕擊”技術，則較寬的脖子可能會更精確。

• 可以使用拇指進行微動。這是正確的（Hendrix視頻參考資料，某些國家/地區的技術等等），除非人的手較大，他們可以在其他頸部尺寸上這樣做。當然，這通常僅適用於搖滾/鄉村/藍調。同樣，這是一種流派變化，有助於鼓勵對脖子的要求。

• 傳統（沒有理性的解釋）最早的吉他沒有關於電演奏者偏好的特定參考點，因此他們只是製造了對自己和一小部分玩家來說似乎是正確的。他們不是傳統，只是後來他們創造的東西成為那些長頸風格的人的傳統。

• 使一次彎曲多根琴弦成為可能 實際上，在頸部較寬的吉他上，這可以更容易，因為有更多的頸部可以彎曲。

電吉他上的弦距也會受到拾音器尺寸的影響，弦線必須位於拾音器的桿上-擋泥板式拾音器具有設定的寬度，因此可以設定鞍座的寬度。

在播放失真和/或高延音時更容易控制。如果需要，其他琴弦足夠接近，可以用左手將其靜音。在電動演奏時，您可以用雙手將不需要的弦靜音。我通常只是讓它在聲學上響起，在電上聽起來會令人恐懼。

根據以上所述，古典吉他手不僅會經常演奏barre和弦，而且還會演奏相對複雜的barre位置，甚至從固定barre位置運行單個音階。古典/獨奏吉他音樂的和弦性質要求吉他手同時彈奏不同的低音和高音線，因此比起吉他是合奏環境中許多樂器之一和/或主要演奏單音符或常規音符的風格，禁止演奏更加必要。與其他伴隨的音樂家和弦。

要回答實際問題，在我看來，脖子的寬度實際上更多地是關於右/挑手的動作。琴頸較窄極大地利於用拾音器彈奏單音以及彈奏和弦。更緊密的琴弦=更少的撥弦運動=更快的彈奏清潔器

相反，較寬的弦距有助於手指採摘，以便留出更多空間（比平頭敲擊要困難得多），以便用手指來表達單個弦。如果您像古典演奏者和弗拉門戈演奏者一樣使用指甲在尼龍弦樂器上演奏，則手指需要有足夠的空間來移動。 EG，在狹窄的頸部樂器上執行顫音和某些其他經典/佛朗明哥技巧的難度要大得多。

很明顯，個人喜好和個人解剖學都在起作用，但總的來說，指撥選擇器傾向於較寬的脖子和琴橋，混合/鄉村和爵士樂的人，他們通常使用鎬和手指，例如中等寬度的脖子，以及快速的“碎紙機”岩石類型通常更喜歡窄脖子，而樂器本身的構造也考慮到了這些偏好。