理想情況下，您想感受節奏而不是看到節奏，所以，看它不是一個好習慣。有人會說目標是對節拍進行國際化。

您使用節拍器練習了多長時間了？如果少於10,000小時，您需要做的是多練習；）

將節拍器放在您身後，練習，練習，練習，並記住這是一個過程和長期目標，因此請耐心等待你自己。

設置適當的速度。演奏得非常快...節奏很慢。

將節拍器放在您身後或後面某處，這樣您就看不到它。

我覺得非常棒不論有沒有節拍器，都很難及時演奏。

問題似乎並不是看節拍器，而是計數和節奏。

在演奏時大聲地敲打節奏。這可能是開始內部化節奏的最有效方法。

保持節奏簡單，逐漸增加複雜性。如下所示將使重音出現重音，並包括節拍的幾個簡單的倍數/除數...

您還可以通過將手拍在膝蓋上來進行計數練習。用兩隻手做上面的節奏。一隻手與您大聲計數的節拍匹配。在雙手之間切換節奏。嘗試在不停止節拍的情況下進行手動開關...

您可以使用簡單的五指或音階模式將其適應鋼琴

取決於節拍器的故障程度，一開始可能是一個障礙。當您協調時間時，您的節奏可能會不均勻，但隨著時間的流逝，節奏會變得均勻。在那個過渡時期，節拍器不會讓您休息！等到您獲得相當均勻的速度後，再使用節拍器。像任何其他短期培訓一樣，頻繁的課程是最好的。每天嘗試早/晚課程幾個星期，然後評估進度。

在進行新的練習時，我使用節拍器來設置真正的慢節奏，並且需要調節手指運動的均勻性，直到開始掌握練習的流程為止。我將節拍器放在樂譜的一面，既可以在眼角看到它，又可以閱讀練習，從而同時利用聲音和視覺效果。我在這裡真正在做的是一種多任務處理形式，我必須對其進行練習才能很好地做到這一點。我從未註意到在練習時觀看節拍器擺動會造成任何有害影響。我注意到關於節拍器練習的一件事是，當我與未使用節拍器或鼓機進行學習和練習的其他人一起演奏時，我必須放開我練習過的節奏感，讓自己適應其他球員不發達的節奏，因為他們在不注意自己正在做什麼的情況下加速和減速。

許多人發現演奏節拍器並不容易。尤其是那些滴答作響的人。如果也能ping通，則更容易及時掌握。

我發現在鼓機上或在計算機之外的鼓音軌是更好的選擇。但這也許是因為我和鼓手一起玩（和鼓！）。這樣可以使任何節奏都更加生動活潑，並具有更好的節奏感。

對於任何演奏，請不要將節奏設置得太快。最終，當您進行改進時，可以以不同的方式使用它-使它在2和4而不是1和3上播放；使它在&s上播放，而不是在節拍上播放。您可以採用多種不同的方式來考慮點擊。將速度加倍/減半。節奏繼續...

如果您能夠行走並且協調到足以穩定行走的程度，則說明您已經有了一個內部節拍器。我建議您從散步時通過播放歌曲或用耳機敲打開始。如果您能夠保持步調一致，那麼您就會知道自己有時間的能力。

警告：因為您將全神貫注，所以步行到沒有被交通撞到等危險的地方！

在家裡，嘗試以各種節奏跳動現場。然後當場遊行到節拍器。

如果您能做到所有這些，那麼您的問題就是不節省時間。可能是因為您的所有演奏都集中在手指上，因此您無法真正聽到節拍器的聲音。

這是音階有用的原因之一。記住刻度尺，這樣您就不會出錯，然後將其播放到節拍器。

但是刻度尺很無聊！

是的，但這沒關係。如果您因為實際技能太多而不得不練習數百次實際曲調，那麼 tune 將會變得很無聊。您永遠不會真正想在學會它之前就玩它。

結論

從簡單開始，一步步贏。在每一步都要成為專家-即使只是按節奏行走。然後繼續下一步並完善它。

祝你好運！

這裡有許多有用的技巧，例如將節拍器放到你身後或敲擊你的腳，但我想添加一個實踐技巧，它可能根本不會花費你的時間，具體取決於你的生活方式以及你是否在生活中2020鎖定：（

每當您聽音樂時，說您正在等待，旅行，進餐，散步，開車（我不知道您的年齡）或其他任何事情，請輕按節拍。只要您知道就不必太明顯並使您看起來發瘋。哎呀，如果您正在聽音樂會，那就去吧！首先，點擊4/4（ 1 2 3 4 ）。那麼也許就是1,3,4（ 1 （2） 3 4 ）。然後也許（ 1 2 3和4 ）。如果音樂是右擊（3 + 3 + 2）/ 8（因此 1 ，（2）和（ 3） 4 ）或其他合適的方法。高級練習包括敲擊三連音，當節拍為4/4時，可能會拍打6個小節。起初會令人沮喪，但要慢慢進行，設定自己的目標，您將很快享受彈奏整首歌的 Guitar-Hero 挑戰。如果這首歌有一個安靜的部分，但是拍子持續穩定地播放（可能是因為鼓實際上是一台電腦），那就更好了。

如果您想演奏爵士樂，那麼最終您可能希望在2和4（而不是1和3）上踩一下腳。但是，一旦您掌握了基本的技巧，這可能會在以後出現。

根據您演奏的樂器，這是另一個提示：

首先，請確保您無需使用樂器，即可用腳踩踏節拍器。然後，每次演奏時，您

現在，從頭開始（但是無論您是否使用節拍器，還是一直與鼓手/樂隊/管弦樂隊一起演奏）。僅在開始時），這將使保持時間變得更加困難，因為您現在也有腳要擔心。但是，在您不知不覺中，這隻腳將成為您的錨，這總是讓您及時入內。您會發現，無論何時演奏某些東西，您都自然會從輕敲腳開始，甚至在演奏單個音符之前。

最終，您將學會“輕柔地”輕敲腳，甚至不會移動它。那是您（如其他人所提到的）將節拍內部化的時候。

此外，如果您仍然難以保持時間，那麼無論何時聽到音樂，都值得（謹慎地）踩腳您是否在玩。跳舞，如果你很願意的話，跳舞是一種感受節奏的絕佳方法。

最後，不要為第一次不正確而感到難過，我們都必須學習這個。有些人可能很早就學會了它，以至於他們忘記了曾經做過的事，但是我只學會了（正確地）在二十多歲的時候留出時間，並且特別地記得對它感到非常沮喪，就像您現在一樣。如今，這已經成為我的第二天性，這不是因為才華橫溢，而是因為我實踐了上述內容。掛在那裡，情況會更好！

P.S。這不是專門用於初學者的技巧，每當您看到音樂家演奏時，請抬頭看看，您就會明白我的意思。

你不是一個壞的音樂家，你是一個視覺音樂家。根據神經語言程序設計，存在三種人：聽覺，視覺和動覺（代表系統）。這意味著每個人的主要感覺都集中在聲音，圖像或身體感覺（觸摸，氣味，壓力等）上。如果您用眼睛工作，那就去吧。另外，有些振動節拍器會發出脈衝而不是發出“滴答滴答”聲，這對於無法通過高音量進行聾啞練習的鼓手來說非常有用。

一些很好的答案。我未曾提及的另一項建議是，無論有無節拍器，都不要對數字進行計數以保持時間，而應改為有節奏的短語。它可能只是胡言亂語，也可能是抒情詩，但是無論哪種方式，它都應該比機械地講/想“ 1和2和3和4和…”更能幫助您感覺和內部化計時。

例如，如果您習慣於保持鼓聲的時間，則可以從重複“轟轟轟轟轟轟轟轟轟轟轟轟轟…”（1和2、3和4和…） p開始>

或者像“ Boom-boom Bop-boom Boom-bop Boom-bah…”之類的東西混用起來

使用任何感覺自然的單詞或聲音，不要佔用過多的腦力去記憶。左右移動硬輔音，以強調節拍的位置和方式。好玩！