有人可以(對於初學者)提供一個簡單的問題答案:“什麼是音樂會音高?”我了解到,不同的銅管和簧片樂器會以不同的音高演奏,並且一個演奏的C不一定代表另一個演奏的C。我進一步了解到,這顯然是整個樂隊可以調到的音高。但是正確的定義是什麼?
有人可以(對於初學者)提供一個簡單的問題答案:“什麼是音樂會音高?”我了解到,不同的銅管和簧片樂器會以不同的音高演奏,並且一個演奏的C不一定代表另一個演奏的C。我進一步了解到,這顯然是整個樂隊可以調到的音高。但是正確的定義是什麼?
您似乎遇到的問題是,“音樂會音高”一詞有兩個不同的定義:
音高如使用非換位樂器(如鋼琴)所述。有時,“音高”一詞會用特定的音符名稱代替,以描述確切的音符,例如音樂會B♭。
樂隊或樂隊要調到的頻率和音高名稱。最常見的示例是A440,這意味著將對非移調樂器進行調音,以使中間C上方的音高A為440 Hz。
雖然這些定義準確無誤,但初學者也可能想知道移調樂器是什麼。
許多樂器的變音高低都有多種版本。為了更容易在它們之間進行切換,這些樂器的樂譜通常會被移調,以使相同的指法對應於相同的音符,無論該樂器的音高或音高如何。這樣的樂器稱為“移調樂器”。
例子包括B♭小號和B♭單簧管,它們的C聽起來像是音樂會B♭。他們必須演奏D才能演奏音樂會C。
如果您查看薩克斯風系列,則演奏C指法時每種樂器都會產生不同的音符。
中音薩克斯是B♭樂器。因此,如果您在中音上彈奏C指法,您會聽到音樂會音高B♭。
中音薩克斯是E♭樂器。因此,如果您在中音上彈奏C指法,您將聽到E♭音樂會。
如果您說彈奏C且每種樂器彈奏C指法會產生不同的音符,則這是一個問題。
如果您說請參加C音樂會,男高音將演奏D,中音將演奏A,它們聽起來都像C!
您可能會問自己,為什麼! ?原因是您可能會演奏4種不同的薩克斯,並且很難在您的頭部進行移調。尤其是當您在同一場音樂會甚至同一首歌曲中切換樂器時。但是,如果您正在閱讀並且為您移調了作曲家,則可以彈奏所指示的指法,並且音符會正確聽起來。只需確保您正在閱讀正確的分數即可,因為現在您可以看到中音分數和男高音分數的書寫方式會有所不同,即使它們的音高相同。
對於移調樂器(如許多銅管樂器和某些管樂樂器),書面音符與發音的音符不符。音樂會音高是發聲的音高。
對於B♭小號,要演奏C5演唱音高,需要演奏書面D5。對於吉他而言,要演奏C5的音高,通常需要演奏書面的C6(或者,用八度音階移調譜號,下面帶8的小提琴譜號明確地書寫,這種做法只會慢慢地發揮作用)。女高音錄音機的音高為C6,音符寫為C5。喇叭的音調往往會降低四分之一。指揮通常也以音樂會音調講話。可能會有一些例外情況,例如八音(低音)低音樂器:聽起來比書寫低八度的聲音往往是它們所在的低音組的“實現細節”。但是由於無論如何很少談論八度音,所以這很少是一個問題。
我主要是提供答案,以解決一些有關Wikipedia的評論,這些評論未提供足夠的信息來源,並且“音樂會音高”據說不被用來指代音高標準(而是 only 移調樂器的感覺)。也有人猜測字典作者只是提出了第一個含義。如果這不是初學者的“簡單答案”,那麼對OP表示歉意,但由於答案和評論似乎存在爭議,我認為提供背景知識可能會有所幫助。
“英文“音樂會音高”是指1700年代新興的音高標準。 Merriam-Webster 注意到這種對國際音高標準的理解。 1735年(儘管公認的是,他們對“國際音高”的定義並沒有給出該定義的歷史差異,在1700年代不是440 Hz)。
牛津英語詞典給出了一個例子從1772年開始國際化:
音樂會或歌劇音調,用於人聲演出&c。從中所有其他音符都可以按比例分配。—倫巴第和威尼斯音調比我們在羅馬的音調高。
在1700年代初期音叉的發展在這個概念中發揮了重要作用,因此 1783年的詞典可以宣稱“音叉”(即音叉)可以是
一種用於調節樂器的設備到音樂會音調
,這意味著在整個1800年代一直是最常用的音調。通常將樂團調成特定的參考音高。根據 1848年詞典:
音樂會音高,音高或尖銳度或引力程度(高低)通常用於一個給定的便箋,因此,每個其他便箋都受其約束。
亞歷山大·埃利斯(Alexander Ellis)可能是當時最偉大的英語音調標準權威,他在 音樂音高史(1880)上寫了他的系列文章,他以這種方式使用了演唱會音調。
其他答案指出,在現代音樂實踐中,演唱會音調也被更廣泛地使用。指移調樂器的音高。此含義可能來自德國傳統,該傳統區分了 Kammerton (“室內音高”,有時也翻譯為音樂會音高)和 Chorton (“合唱音高”),後者通常更高並對應於器官的音高)。隨著器官持續了幾個世紀,並且很難(如果不是不可能)移至另一個音高標準,需要一種方法將其他樂器的音高(遵循當前標準)轉換為器官(在
英語術語 concert pitch 逐漸獲得了與那些德國術語相關的含義,也許是因為它經常被用作翻譯Kammerton 討論舊器官的調音時(布魯斯·海恩斯(Bruce Haynes),在《彈奏音高的歷史:A的故事》(2002)中提到了最早出現在17世紀的英語詞組“音高”。作為 Kammerton 的翻譯,但他沒有提早提供任何參考。)因此,音樂會音高不僅是樂器合奏的標準調音(如 Kammerton 在說德語的國家/地區),也是在各種級別的樂器之間進行導航的方式,也就是我們現在認為的“移調樂器”。
在Ellis進行上述研究的這段時間裡,人們開始看到對
一個B扁短號是一個帶有“ open”字樣的短號,儘管名稱為C E G音B扁D F。就是說,整個音調都比C短號低。它被稱為B扁號,表示它是低於音樂會音調的整個音調,因此,為了使其能夠與任何處於音樂會音調的樂器相協調,必須將其音調寫成更高的整體音調。
人們還開始看到將特定音高轉換為標準音高音階時將其稱為“ concert X”的用法的出現,如同一頁的以下摘錄:
我可能會把它放到打印機上,問我:“短號的B組是否是音樂會C,而不是”短號的B組的C。平面;” [...]
我不知道最後一次使用可能會提前多久,但這是我能夠在Google圖書中進行快速搜索找到的第一個。 p>
在20世紀,國際音調標準穩定在A4 = 440 Hz左右,術語“音樂會音調” 有時僅指今天的音調標準。從原始意義上講,它還是仍經常用作合奏(通常是大型樂器合奏)的音高標準,無論是A440還是其他。但是,在非練習音階中,將移調樂器與其絕對音高的關係進行參考的特定含義可能已成為練習音樂家中最普遍的含義,除非他們經常演奏採用各種不同音高標準的合奏。
音樂會音調是一個概念,在處理移調樂器時很有用。它表示非移調樂器的音高系統,您可以將其視為通用語言。與此相反,“書面音高”是每種樂器本身的語言。
如果您談論的是喇叭聲部,並且提到音高C♯,則模棱兩可:您可能會表示與長號F相同音高的書面C written,或者您可能表示與長號C相同的書面G pitch。為了表示您是在零件中編寫音高的名稱,請像上一句話一樣,在音高名稱前加上單詞“書面”。為了表明您正在按音高命名音高(即在非移調樂器使用的音高系統中),請改用“ concert”。
假設樂團正在演奏電子大調和弦。您想討論根的調整。單簧管部分是在A中為單簧管編寫的,寫為G。次中音薩克斯的寫為F♯。中音薩克斯有一個書面的C♯。號角上有一個書面的B。說“每個人在這裡演奏音樂會E,用大號調八度”要容易得多。但是,如果您只是與一位球員講話,那麼使用書面音高通常會更容易。
在編寫此答案之前,我發現許多詞典聲稱“音樂會音高”意味著A為440 Hz ,但我從未聽說過它實際上在這種意義上使用過。我認為有些字典作者被困在試圖將移調樂器的解釋壓縮到“音樂會音高”的定義中,並採用音高標準作為一種定義它的方式,而不必解釋移調樂器的工作原理。他們沒有意識到某些樂團使用的不是440 Hz的A,因此他們也沒有意識到他們正在發明一種新的感覺,而實際上沒有人使用。
沒有實際的音高是音樂會音高。這就是為什麼我們將其稱為音樂會音高。決定整個樂團(所有音樂家)相互調音以便彼此“調音”的音高是決定的
通常碰巧是A = 440Hz,但這實際上並不是眾所周知的“音樂會音高”。在世界某些地區可能是如此,但不一定如此。很多年前,它可能更低。在此之前的很多年,這是每個人都想要調整的東西,而且實際上並沒有太大的意義,只要每個人都實際調整到相同的東西即可!
還有第二個定義。很多樂器都是 transplace 樂器。即,它們的音樂以不同於非移調樂器即鋼琴的鍵來寫出。這裡的問題是,用B♭小號說,其音樂被寫成高於“音樂會音調”的音調。當小號演奏者在音樂上看到C音符時,吹出的音符會以B♭的形式出現。在這裡,B called被稱為“音樂會B♭”,但是在討論音樂時,圓點被稱為C。
“給我一個A!”
但是哪個A?不同的小提琴家會不時提供不同的A,從樂器到樂器,從樂團到樂團,從地到地,從一個鎮到另一個鎮,不時……如果不是全世界的樂團會統一定義一個標準音高。
不久前。您可以想像,如果沒有這種標準音調,音樂家在世界各地巡迴演出時,我們會遇到什麼問題(今天仍然有所不同,而且不夠穩定,而且絕對無法按需要解決。
編輯
我首先添加此鏈接,以明確表示有國際嘗試定義cp = 440 Hz。
https ://en.wikipedia.org/wiki/Concert_pitch
您要提到的另一個問題(並非所有樂器都在C中進行了調音)都完全不同,但可以通過微調來解決是在交響樂音調附近構建的。它們正在移調樂器,其聲音部分適應於它們與C樂器的區別。
為了遇到對phoog的批評者,我張貼了這兩個引號:
1939年,一個國際會議[17]建議將中音C上方的A調至440 Hz,現在稱為音樂會音高,這是國際組織採用的技術標準。 n在1955年獲得標準化,並在1975年再次得到ISO 16的認可。與標準偏差之間的差異是由於法國標準溫度的混淆所致。最初的標準是A =關於此聲音439 Hz,但這被A = 440 Hz所取代,可能是因為439 Hz是質數,所以在實驗室中難以再現439 Hz。
儘管存在此類混淆,但A = 440 Hz是唯一的官方標準,並且在世界範圍內得到廣泛使用。英國的許多樂團都遵守此標準作為音樂會音高。[18]在美國,某些樂隊使用A = 440 Hz,而其他樂隊,例如紐約愛樂樂團,使用A = 442 Hz。[19]後者在歐洲[3]中也經常用作調諧頻率,尤其是在丹麥,法國,匈牙利,意大利,挪威和瑞士。[18]德國和奧地利以及歐洲大陸其他許多國家(例如俄羅斯,瑞典和西班牙)的幾乎所有現代交響樂團都調到A = 443 Hz。[18]
在實踐中,大多數樂團會調音到雙簧管發出的音符,並且大多數彈奏者在演奏調音音符時會使用電子調音設備。一些樂團使用電子音調發生器進行調音。[20]當使用固定音高的樂器(例如鋼琴)演奏時,樂團通常會對其進行調音-鋼琴通常會被調至樂團的正常音高。總體而言,人們認為自20世紀中葉以來,標準音調的總體趨勢是上升,儘管其上升速度比過去慢得多。 某些樂團,例如柏林愛樂樂團,現在使用的音調(443 Hz)比之前的最高標準(445 Hz)稍低