搖滾音樂是由節奏而不是旋律定義的。搖滾的節奏是4/4，重節奏分別是2和4。

50年代的搖滾樂與您認為是“今天”。就是這麼簡單。

我總是驚訝於當今世界上有多少人基本上一生都只聽搖滾音樂，卻沒有意識到今天和整個世界還有許多其他種類的音樂完全不使用4/4時間的節奏在2和4上都發出重節奏。

在整個歷史中，大多數處於4/4時間的西方音樂都有不同的節奏，重拍為1，而2、3和4為弱拍。 （示例包括整個歐洲古典音樂，當代墨西哥流行音樂，例如 banda 和norteño，在我附近很多，還有像 > foxtrot 或探戈）。世界上還有很多音樂使用4/4以外的拍號，例如3/4的華爾茲或6/8的小腳步。

在4/4時間中，您在2和4上同時拍手，那麼它就是搖滾音樂，或其他具有更廣泛歷史的相關形式之一，例如藍調，爵士，鄉村，R&B（節奏和藍調），或福音。所有這些形式都源於非裔美國人的節奏，當他們被迫搬遷到新世界時，其祖先從非洲的出生地導出了這種節奏。

“儘管它們具有共同點：主要節奏為4/4，重節奏在2和4上。這就是為什麼所有這些子流派都被稱為“搖滾”。 p>

聆聽與搖滾無關的其他音樂，您會了解到音樂世界遼闊，但搖滾是一種非常狹窄的流派，具有很短的歷史，而恰恰是目前在您的特定文化中非常流行。

這確實是音樂中最主觀的領域，也是遵循亞流派的個人最激進的領域。

在我看來，唯一的真實通過與特定類型的其他歌曲/樂隊進行比較來做到這一點。還有一些例外情況，例如“工業”（基於敲擊採樣的工業噪聲的使用得到了明確定義的描述），但即使這樣，也存​​在很多爭議。

甚至 rock.about .com關於子流派的信息有限，並且他們使用該子流派中的樂隊列表作為指標。

此圖片來自 Whitehotmagazine.com字段為：

tl; dr -不用擔心。如果您真的需要了解特定歌曲的流派，請找出誰播放過該歌曲，然後嘗試在其網站上查找，或者詢問粉絲。

（對於那些真正想知道的人- Metaltech是工業的-匯集了經典的搖滾，技術，工業，放克和金屬...：-）

通過功能清單（4/4節奏，吉他，2和4拍子的節奏）來定義“搖滾”是愚人的事。對於該列表中的每個可能項目，都有反例，通常您甚至可以在經典搖滾經典中找到反例。

我個人認為，最好將Rock視為寬鬆的傳統，而不是比流派。岩石已經存在了近3/4個世紀，當然，那時候它已經發生了變化。如果嘗試定義“古典音樂”的發音，則會遇到模糊的體裁定義的問題。從Blues Rock和Rock&Roll到如今龐大的岩石和金屬流派的每一步，都足以讓我們體會到從這裡到那裡的發展過程，但總的來說，這就像將地面上的專業鑽孔與摩天大樓。當然，它們看起來並不相同-兩者之間的時間已經過去。

在我看來，定義Rock的更好方法是遵循“當我看到它時就知道”的字樣。 Rock中有某些共同的元素和指示符，當其中的幾首和一首歌合在一起時，那首歌可能就是Rock。在沒有這些指示符的情況下，可能並非如此。其中一些元素是：鼓組，電貝司，至少一個吉他，也許是風琴或後來的合成器，歌聲在歌曲中很突出並提供了很多歌曲的旋律趣味，緊張的結構詩句和已解決的合唱，激進的音色和力度，沉重的節拍，廣泛的吉他獨奏（側重於技術手藝），聲音技巧，從相當標準的唱歌到高音尖叫（參見“時間的孩子”，深紫色）或低沉的尖銳的咆哮聲（太多的《死亡金屬》無法一一列舉），而且常常帶有某種反叛精神，無論是反對“機構”，還是反對音樂的流行趨勢。此列表絕對是不完整的，某些子流派可能會珍視某些

雖然Rock常常與苛刻，愚蠢的簡單音樂聯繫在一起，但這兩種陳詞濫調顯然都是不真實的。Rock可以是一種非常溫柔而感性的流派（很多克拉普頓的工作將提醒您），並且同時可能非常複雜（參見夢想劇院，或者前面提到的《時間的孩子》，或者平克·弗洛伊德（Pink Floyd）的《牆》的全部。）

我們還必須承認，岩石的影響遠遠超出了岩石本身：而Lady Gaga她當然不是搖滾樂手，也不會自稱是搖滾樂手，她將Iron Maiden的Bruce Dickinson列為歌手的影響之一。過去70年來，Rock廣受歡迎且完全不可迴避。

我意識到這是“您在問一個錯誤的問題”，但是重點是，這個問題沒有簡潔，簡單的答案。人們喜歡簡單的答案，雖然有一些，但可悲的是，沒有一個人真正地了解問題的核心。

tl; dr：什麼是岩石？情況很複雜。請勿嘗試將所有音樂放入整齊的小盒子中，因為音樂無法放入整齊的小盒子中。

我曾經以為艾薇兒·拉維尼（Avril Lavigne）是搖滾樂，而酷玩樂隊（Coldplay）是流行樂，但實際上卻相反。艾薇兒·拉維尼（Avril Lavigne）的歌曲中使用了很多吉他，聽起來很接近搖滾，但很流行。還有Coldplay，聲音對我來說太流行了，鋼琴/原聲吉他比電吉他多得多。但是它仍然被認為是搖滾樂隊。

Wheat Williams說搖滾樂是由RHYTHM定義的，在4/4拍號中以2和4的節奏進行重拍，但我敢肯定我在流行音樂中聽到過這種節奏好。如果您收聽P！nk的一首流行歌曲《不要讓我得到我》，您會聽到2和4上有吉他的演奏，但仍然不算是搖滾歌曲。而且我聽過一首沒有遵循這種模式的搖滾歌曲，重點是1和3。

我認為它不僅需要分析歌曲，而且還需要分析藝術家的背景。甚至Dave Grohl（Foo Fighters）也將Billie Eilish與Nirvana進行了比較，指出“搖滾樂還沒有死”。 Billie的歌曲深受說唱的影響。有時ppl會將Elton John包括在搖滾名單中。

沒有特定的規則。電吉他很常見，但有搖滾歌曲。態度是搖滾歌曲的另一個強烈特徵，但是甲殼蟲樂隊是從“愛我做”開始的，這不是搖滾的“態度”。 99％的機會是搖滾。

Air Supply和Slayer都歸為Rock。搖滾，毫無意義。

流行音樂和搖滾樂之間的區別在於，在整個歌曲中，搖滾樂會有幾到許多不規則的和弦變化，非常簡單。那些很少或更多的變化發生在1、2、3和4次下降之間。有些樂隊，例如Styx，可能有幾首流行的流行民謠，流行而沒有另類的和弦或打孔，而如果他們的目錄是帶有另類的和弦和打孔的搖滾樂，則多數是流行的。儘管如前所述，對節拍2和4的強調是有區別的，但是非和弦和重拳是關鍵